跪求这幅画的作者

作者齐藤千寻(6月29日出生于东京，巨蟹座，b型血)，原名，因繁体字“斋”与“气”极为相似，已被广大盗版书商翻译。(顺便说一句:《流氓剑》中刽子手拔出的剑齐应该是翟，《乱马1/2》中的八宝齐应该是翟，意思是八宝。)

斋藤是一位多产的漫画家。从他的处女作小说《剑与淑女》到最新连载《飞君演义》，已经出版了六七十部漫画单行本。每一部作品都有着天鹅绒晚礼服般华丽唯美的风格，分不开的浪漫温馨的爱情，灰姑娘的梦，王子般帅气的英雄。作为一个典型的少女漫画家，她的作品无论主题如何多变，都离不开少女情怀。

斋藤早期作品多为短篇小说，从《剑与小姐》到《住手！《小肥羊》多为轻喜剧爱情故事，也有少数短篇，如《情人广场》、《青苹果迷宫》、《紫花梦》等。，其中充满了激情和障碍。可以说，斋藤这一时期的作品是最有生命力、最有活力、最具革命性的。虽然他的绘画技巧远不如中后期的成熟和华丽，但他的作品充满了具有斋藤个人特色的原创思想。(相比之下，中期的东西，比如《白色圆舞曲》、《芭蕾公仔》，就比较常规，棱角被磨平了很多。)虽然不能一一创新，但也常有个人惊喜的杰作。此时的斋藤还是个菜鸟，作品光芒四射，散发着才女的气息。如果你细细咀嚼这些故事，它们看似稚嫩而酸涩，但其中的甜蜜依然能让读者记忆犹新。不寻常，比如《下雨，偶尔微热》，讲的是一个认真对待事情的女孩，性格却很孤僻。就在她暗恋班上一个男生的时候，发现这个男生很快就要随家人移居美国了。男孩离开的前几天，他们在雨中互相表白，要求不要分开，但男孩还是走了，在她心里留下了一个希望，希望有一天能再见到他。这种结局在80年代很少见，尤其是少女漫画，通常都是大团圆结局。但是，如果Rain用了这个结局，那也只是一部很普通的少年短漫画，很难给人留下深刻的印象。结尾应该是点睛之笔。这是雨的成功。不是任何人都能期待的大团圆结局，而是带着女性特有的一点悲喜，藏在心底的希望，牵动着每一个读者的心，回味悠长，难以释怀。这是一部好作品，一个身边同学女生的爱情故事。

《帝国王子》也是这样的短篇，剧情俗气:一个阿拉伯王子和一个普通日本女孩的爱情故事。不知道有多少人采用了这个主题。美就美在女生从一开始就心存芥蒂，想为了前男友勾搭上王子。谁知道，最后，她真的爱上了王子，最后，他们没有在一起。王子给了女孩一片长满大波斯菊的草坪，而女孩通常，好的漫画家和普通漫画家的区别在于，普通漫画家的题材新颖而特殊，不容易摆脱俗气的套路，而好的漫画家却能随着被滥用的情节创造出全新的感觉。可惜的是，皇子说完之后，斋藤的思想还未完结。应读者要求，他画了我的后续《骑士王子》，让两人在骑马中有了一个大团圆的结局，让人气愤之余直呼可惜(自然那些看惯了三流肥皂剧的女生大概会喜出望外)。剧中人确实是幸福的，但作品本身却失去了奋斗和价值。

《王牌飞行员》是一部非常特别的短篇小说。女主角编织了坚强、自信、不屈的女大学生，私生活似乎很乱，作风极其恶劣。她凡事都很淡定，喜欢利用男人，让男生着迷。她似乎对任何男人都漠不关心。她的王牌是:在关键时刻，她绝对清醒。这样的女孩让身为大学讲师的男主角迷惑不解，他被女孩偶尔表现出来的孤独感和软弱深深打动。最后发现这个女生在高中就已经被感情占据了，人无论如何都要活下去。就这样，女主角用坚强、自信和冷静为自己编织了一件坚固的盔甲，来掩盖内心的痛苦、无助和迷茫。她的经历令人心碎，她的伪装令人心碎，整个故事发人深省。

不像“王牌”，“别闹了！”《小肥羊》是一部充满童趣的作品，讲述了阳原中学一群初中生戏剧性的爱情故事，包括同学之间的恋情。薛牛少老师的恋情还涉及野一和其他学校的绑架。整部作品不时被不仅仅是q版的小羊图案所点缀，为工厂增添了不少幽默的氛围。很多画面情节也分析的很精彩。比如小美，她提着两桶水，把一桶放在宾图姑娘面前说:“你对老师的爱……”又放下另一桶，“老师对你的爱也是一样的！“虚无缥缈的爱情突然变成了两个沉甸甸的水桶，让人觉得这段爱情真的很“有分量”，初中生对爱情的感受和表达一下子跃然纸上，令人望而生畏。还有《安安的吻的故事》:安安向小美描述初吻，不提情节有多像小说里那样令人陶醉和感动，只是捂着半边脸羞涩地说，“...我撞到了牙齿，发出“喀嚓”一声……”让人忍不住一边笑一边赞叹斋藤的绝妙想法，初中生的爱情！还有《等你》系列中的杰布和阿贤这样的情侣，也是充满喜剧色彩的轻松搞笑的爱情故事，可以算是斋藤早期短篇作品的代表。

斋藤早期小说的代表作应该是《紫花情缘梦》，这是一个父母不同的兄妹之间艰难的爱情故事。开头和结尾都在同一所学校的图书馆里，因为那个图书馆里有一个美丽的传说:每一个在图书馆里单独相遇的男女，都会发展出轰轰烈烈的恋情。开头，华子和黄生在博物馆相遇，结尾，华子黄生* * *一些姐妹在博物馆遇见另一个男孩，一段新的恋情即将开始...

《红楼梦》的第一卷和第三卷分别收录了《风颂》和《在风中飘荡》两个以叶晚时代为背景的短篇小说。这两个故事分别描述了犹大王子、海仁王子和他们父母的爱情。乍一看，他们惊叹于故事中古装男女的绝伦之美，顿时锁定了人们的目光，过了许久才评价:“多美啊！”仔细研究后发现，风中笔法并不比其他作品细致多少，但关于为什么视觉效果这么好的结论只有一个:斋藤的笔法人物形象是古装剧和异域风情所独有的。果然，不久之后，她就开始连载以明治维新为背景的《白色圆舞曲》。

《白色圆舞曲》展现了新日本女性在新旧时代交替中的挣扎。但由于大和和纪的“纽约美”，“白”的深度不够，没有挖掘出它在当时独特的历史背景下应有的一些深刻内涵。它只是用这些背景画出浪漫的爱情故事。这样的故事只是“梦”而非“现实”。《白》的故事并不成功，但成功地刻画了两个重要人物:亚斯和将军，一个是热情的英印混血革命青年，一个是外表冷酷内心温柔的年轻日本军官，从小受到武士精神的教育。这两个人物紧紧抓住了读者的心，即使多年以后，读者已经忘记了怀特的故事，但亚斯和将军的形象仍然会深深地烙在他的脑海里。这两个角色的形象令人印象深刻，以至于斋藤在《芭蕾公仔》和《皇冠天使》连载之后，专门画了《白色木兰圆舞曲》的续集。

《白色木兰圆舞曲》在绘画技巧、构图、故事安排上都比《白色圆舞曲》有了很大的进步，这可能是悲剧的原因。《白花木兰》的故事内涵及其深刻的悲伤令人动容。少女漫画最大的成功故事，就是感动了少女，让她们赚到了眼泪。从这点来看，《白木兰》还是挺成功的。我曾经有一个朋友，看着它用手帕擦眼泪，指着我说；“你怎么这么冷血！这么好的故事看完我都不哭了！”我在《白木兰》的附加章节《丁香夜曲》里回复了将军给她的一句话:“无论多么不幸，人类都有习惯痛苦的能力，就像大海，无论有多深，它的表面总是平静的。”老实说，我并不是很难过，但亚斯的惨死和将军之死的解脱，一直萦绕在我的脑海里，直到看了《花木兰》两年后的今天，想起这些，我还是轻轻叹息。

《卡罗拉的天使》和《华阴》是斋藤作品中最壮丽的两部作品。《花冠》的背景是文艺复兴时期教皇统治下的意大利。异域风情能让斋藤大展拳脚，服装道具奢华炫目。在《华音》中，华丽的感觉来自于对音乐的诠释。此时斋藤的绘画技巧似乎已经到了随心所欲的地步，画面表达非常到位。华阴拉小提琴时，山川的颜色变得苍白，仿佛让人听到声音音乐从寂静的画框中涌出，或静，或高，或远，或澎湃，意境完全跟随画家灵活纤细的手指和手中的琴弦，画面完美无瑕。

另外值得一提的是，似乎从《芭蕾公仔》开始，斋藤对纯爱失去了兴趣，对更极端的爱情情有独钟，所以在《巴》中，的性格一分为二，巧英自己也不知道更喜欢哪一个。《卡罗拉》中塑造了恶魔的第二个英雄西泽尔，让人第一次在斋藤的作品中深刻感受到男女是如此的不同(这里的西泽尔是一个咄咄逼人、种马般的男人)。结果Cizel的光辉毫不费力就盖过了第一英雄的王子。不仅读完《卡罗拉》的读者对西泽尔的印象比王子深刻得多，甚至在故事中也是如此。在这一点上，斋藤的作品中没有天真无邪的爱情，这是斋藤作品更加深刻和成熟，更加贴近社会现实的标志。

也许Cizel是如此受欢迎。在《百花齐放》中，斋藤创造了一个三神弦，和齐泽尔的很像。不像传统的好人型的川原天同，他不知道第一男主角是谁。可惜由于背景不同，三神都无法像Cizel那样邪恶(但又霸气十足)。另外，故事结尾发现三神是华阴的父亲，男女感情讨论很多。

还有最新连载的《飞君演义》，已经出到了第五卷，依然华丽。不过既然没有结束，不知道斋藤会安排什么样的意外结局，所以暂时不予评价。

在《飞君》之前，斋藤有一部五卷本的合作作品《少女革命》，最近被改编成了动画，不过也是因为剧本是别人写的，作品中没有她的原创想法，所以不做评论。总之，斋藤的作品属于“梦”与“现实”之间的产物，既有梦中的美好，也有现实中的冷酷。非常适合即将接触社会的女生，这大概也是斋藤作品受欢迎的另一个原因。