历代著名书画家历史作品评价
1036 65438+10月8日(景祐三年12月19日)出生于虞美人(今四川)眉山。苏轼的父亲苏洵,就是《圣紫晶》中提到的“苏劳权”。苏洵很努力,虽然努力到很晚。晚年的苏轼回忆起童年随父求学的经历,觉得自己深受父亲的影响。当然,没有苏洵的刻苦学习,苏轼也不可能在童年时期就得到一个好的导师,更不要说“学习一般经典的历史,那是属于每天几千字的”,更不可能在日后取得文学上的成就。1056年(嘉祐元年),21岁的苏轼第一次离开四川去北京参加朝廷的科举考试。次年参加礼部考试,以一篇《刑忠论》获得考官欧阳修的赏识,但欧阳修误以为是他的弟子曾巩。为了避嫌,他只好屈居第二。1061年(嘉祐六年),苏轼参加了通常所说的“三年京检”的语文中专考试,进了“百年第一”的三等,授予大理凤翔府判官判事、签书之职。后来,父亲在汴京去世,丁回到了家乡。1069(熙宁二年)任满后回朝,仍赐职。他入朝为官之时,正是北宋政治危机开始显现之时,繁华背后隐藏着危机。这时,宗申即位,任命王安石支持变法。苏轼的很多师友,包括当初很欣赏他的欧阳修,都因为不同意新宰相王安石推行新法而被迫离京。朝野的旧雨褪去,苏轼眼中看到的不再是二十岁时看到的“太平盛世”。苏轼在回京途中,看到新法对普通百姓的伤害,又因其政治思想保守,不同意王安石涉足政治的做法,认为新法不能便民,于是上书反对。这样做的一个结果是,和他被迫离开北京的老师朋友一样,不允许他们留在朝廷。于是苏轼要求释放,被调到杭州服将军刑。从此,苏轼一生误解王安石等维新派。苏轼在杭州待了三年。卸任后,他被调任密州(今山东诸城)、徐州、湖州等地任周知县令。成绩突出,深得人心。这样持续了十年左右,苏轼遇到了人生中的第一次灾难。当时有人(丁力等人)故意歪曲他的诗,以讽刺新法为名大做文章。1079年(元丰二年),苏轼到湖州不到三个月就被捕入狱。因写诗讽刺新法,结网“言谤君”,被逮捕入狱,史称“乌台诗案”。苏轼被囚禁103天,几次濒临斩首。多亏了北宋毛时期不杀士大夫的国策,苏轼才得以逃脱。出狱后,苏轼被贬为应永在黄州(今湖北黄冈市)的助理(相当于现代民间自卫队副队长)。这个职位相当卑微,没有实权。此时的苏轼经过此役已经心灰意冷。苏轼上台后,情绪低落。他多次到黄州城外的赤壁集,写下了《赤壁赋》、《赤壁赋后》、《念奴娇·赤壁怀古》等名篇,抒发流亡时的思想感情。余带领家人在城东开垦了一片坡地,种田以贴补生计。就是在这个时候,他得到了“东坡居士”的绰号。在宋神宗(1084,元丰七年),苏轼离开黄州,就职于汝州。由于路途遥远,旅途劳累,苏轼的子女不幸去世。汝州很远,路费都用完了。再加上丧子之痛,苏轼上书朝廷,请求暂时不要去汝州,先在常州居住,后被批准。当他准备返回常州时,宗申去世了。年轻的哲宗即位,皇太后听政,王安石为首的新党被镇压,司马光被重新启用为项苏轼。
。苏轼归侍郎,知登州(今山东蓬莱)。4个月后,医生被召回朝鲜。前朝舍人先生升,三个月后升中书舍人先生,不久又升国子监(为皇帝起草圣旨的大臣,有道术),又升礼部。苏轼看到新兴势力拼命打压王安石集团的人物,废除新法,认为他们不过是与所谓“王党”一丘之貉,再次向皇帝建言献策。他抨击旧党执政后暴露出的腐败现象,引起保守势力的强烈反对,被诬告陷害。到目前为止,苏轼既不能容忍新党,也不能原谅旧党,于是再次要求外调。作为龙图阁的学士,他再次前往阔别16年的杭州,担任太守。苏轼在杭州兴建重大水利工程,疏浚西湖,用疏浚的淤泥在西湖旁筑起堤坝,就是著名的“苏堤”。苏轼在杭州过得很幸福,把自己比作唐朝的白居易。但在1091年(元佑六年),他被召回朝鲜。但很快,由于政见不合,瀛洲被释放在外。1093年(八年),高太后驾崩,哲宗上台,新党再次上台。次年六月,又被贬至惠阳(今广东省惠州市)。1097年,苏轼被流放到更远的儋州(昌化郡,今海南)。据说在宋朝,放逐海南只是比抄别人轻一点的惩罚。惠宗即位后,调至连州安置,调至周树安置应永,调至永州安置。1101年(傅园三年)被赦免,复任郎峰,返回北方,于101年7月26日死于常州(今江苏)。六十四岁葬于汝州郯城县(今河南贾县),谥号文忠(男)。
古文:《以刑赏忠论》、《范增伦》、《甲戌论》、《石钟山纪论》、《晁错论》、《承天寺夜游》、《关注天命》、《金策》、《策宗序》、《权谋》、《策别班五百官》、《策别案六篇》、《策别》六篇。梨花“4”我第一次在营口看到胡爱山的时候,是到寿州的日子5春之夜6海棠7怀恋何子游渑池8彦游谈情9花影10的江边夜景(这首诗是写给作者苏轼看画的江边夜景的)56438+04日上元15石醉墨堂6438满山都是海棠,土人不知道有多贵。24.把它给刘京闻。25.正月二十日,郡人盘古、郭,把玉皇后送到城东禅院。26.正月二十,他们和潘国生下了郊区。突然想起去年是我去皇后城作诗的同一天,那是过去的韵脚。27巴生甘州遣几子访,28布吉无月挂疏树,29梁祝,花凋谢红杏小,30梁祝,记得银幕初遇,31梁祝,密歇根上元。董贤嵇玉骨36董贤南腊金)37何心郎吴)38浣溪沙披青麦不苏39浣溪沙画猎鹰在横江开心再访40浣溪沙山色渡晕霞41浣溪沙。意“45”浣溪沙,见鱼腥绛光“46”玉兰花碎,春月“47”玉兰花碎,作废床“48”江城子翠娥羞于看人“49”江城子湖与张显同有机会闻筝“50”江城子密州去打猎(老聊)莽)53临江仙夜饮东坡后醉醒54从江汉之西来55清影从东方流来56三十三年人《赤壁怀古》64《沁园春·孤亭灯绿》65《沁园春·爱在一条链上》66《青雨案·睡在吴中路上三年》67《阮朗贵初夏》68《去年青春游》69《窃窃私语·为米弯腰》70《水调歌
书法作品
中山宋老赋,洞庭春色赋,人来书帖,民间教师论文赏析,江上帖,黄州寒食诗。
苏轼书法赏析(20首)李白仙诗、二韵秦太虚诗、渡海诗、悼黄河诗、梅花诗、千赤壁诗、吴栋诗、北游诗、拜年诗、宝月诗、紫菱诗、黔南使诗。
颜料
潇湘竹石地图、枯树怪石地图、严嵩地图。
黄庭坚说东坡写这篇文章,是因为很难看出巧合,所以格外用心。我不这么认为。他比文章年纪大,所以落笔。(《后记东坡醉酒人操》)晁:苏东坡的词,人们说有许多不和谐的韵律。但俗人词出类拔萃,在歌中自然打不到平手。许都:(柳永)词作虽然技巧性极强,但往往夹杂着俗语,所以俗民特别喜欢。之后欧洲和苏联的王子出来了,曲风改成了歌词,系统优雅。陆游:据说东坡不会唱歌,所以东府写的诗很多。晁与道曰:韶生初与东坡不同。东坡喝醉了,自己唱古阳关。然后你不会唱歌,但是你胆子大,不喜欢切调耳朵。(《旧学殿笔记》)陈迅:东坡只崇齐体,赞刘、秦,是对词风的尊崇,从东坡开始。(王国维《海干说词》:宋词与唐词比较,东坡太白,欧芹如摩,戚青如乐天,方回、舒如十子。(《清真先生遗风·尚论三》)“三代以下的诗人,从来没有弯过腰的,有远见的,美的,有见地的。这四个儿子,没有文学天才,却有着千古自足的人格。所以没有高尚伟大的人格,也几乎没有高尚伟大的文章。”朱怡珍:风、海、雨令人恐惧,白石是空的。谁见了东坡的真面目,都低声说苏信。蔡松云:东坡词胸有万卷,笔无尘埃。它的伟大不在于它有能力大胆的说出来,而在于它有覆盖所有天气的头脑。如果只是攻击它的外观,有什么区别?东坡的诗,清丽秀丽,典雅深邃,开辟了一个新的天地。如果不是心胸宽广,怎么会有这种吐槽?(论柯廷词)胡载:“中秋词一出东坡水貂歌头,其余词尽废”(《余丛华》)
米芾是我国北宋时期的书法家、画家和绘画理论家。吴是太原人。天赋高,人物散,还这么干净上瘾。被唐人伺候着,积累了更多的奇石。世界没有。米颠。字画是一家人。善于识别。曾任校书郎、书画博士、礼部外交大臣。擅长诗词书法,擅长篆书、隶书、楷书、行书、草书等。,并且擅长临摹古代书法,达到了混乱的程度。
人物张,名唤襄阳居士、海岳山人等。,汉族,原籍太原,后迁居湖北襄阳,长期居住在润州(今江苏镇江)。(名:傅,字戳。谥号很多:襄阳蛮师、鹿门居士、海岳外史、淮阳外史、中岳外史,网名安庵、西塘、悟空居士,晚年为米老。后米芾自称为楚氏(始祖为火正祝融、快熊),故自号偶为昆(Kun),楚之米芾(Kun),火正、快熊之后裔。)
米芾传世的书法墨迹有《悼太后》、《蜀苏帖》、《苕溪铁石》、《白中月明帖》、《洪宪石卷》、《草书九帖》、《多经楼铁石》等,但无绘画作品传世。《山林集》这本书已经失传了;他的书画理论在《书史》、《画史》、《张苞》等书籍中都有所涉猎和记载。自宋代以来,米芾的书法一直为后人所推崇。他的书法被称为“毛笔”,意思是他的书写方法与前人不同。《宋史》载:“米元璋初见惠宗,御屏上书寿信‘周关’。书写完了,他把笔扔在地上说:‘洗去二王的恶信,永世照耀皇帝和宋朝。’惠宗站在屏风后闻了闻,但他走出去看了看。“1107年,米芾去世,享年57岁。
《宋史》是第222任米芾的传记,有人物图章,武人也。以弥补我母亲的仆人任绪安后来的住所的旧恩。我向邱勇县和涟水军学习,我向武威军学习。我奉召为书画博士,赐于方便堂,从儿子尤仁《楚山清晓》中得知,对淮扬军不知。卒,49岁。这是一次奇特的冒险,我不走前人的轨迹。在书法上,沈独树一帜,的笔法。画山水人物,自称一家人,特别难辨乱与真。他善于判断和切割,遇到古器物就想尽办法去拿,一定会赢。王安石在扇子上品他的诗,苏轼也喜欢赞。冠服唐人,风散声清,来此人聚观。而且好干净成癖,不跟人毛巾。有与众不同还能笑的人。武威府有一块巨石,样子很丑。我一看,喜出望外,说:“这就够我膜拜的了!”用衣服拜他,叫他哥哥。且不能与世同节,故难随官号。周兴嗣的《千言绝句》是模仿黄庭用小写写成的。又一次,他去玄鹤寺观察禁地里藏着什么,人们以为是恩惠。
张大千(1899 ~ 1983),原名正全,后改名为yuán,字,名大千,别名大千居士、下里巴人,称大丰堂。四川内江人,1899(清光绪二十五年)广东番禺人,10年5月(农历四月初一),出生于四川内江县郊区厉安良(象鼻嘴烟塘湾)一个书香门第。
张大千年轻的时候,家里很穷。我和妈妈姐姐哥哥一起学画画,打下了画画的基础。他的祖上曾经是内江知府,张大千和孙女。
回到田里后,我读书、写诗、画画,过着悠闲的田园生活。传到张大千是第十代。他的父亲张忠法很忠诚,他的母亲叫曾有珍。张忠法和他的妻子生了九男两女,他们都有很高的文化素养。他的哥哥张正兰也是著名的现代画家。当他六岁的时候,他跟着他的姐姐和哥哥读书写字。九岁的时候,在妈妈和姐姐的指导下,我正式开始学习书画。他的姐姐琼芝擅长画花鸟,这对他小时候影响很大。大千从小就很聪明,所以画画进步很快。十岁的孩子可以帮妈妈画图案,画更复杂的花和图形,写字也很工整。他的四哥张文秀在资中教私塾,于是大千师从四哥学习古籍,经常放学后和哥哥一起去资中游览名胜,培养自己对自然的审美意识。良好的家庭文化氛围对他起到了良好的启蒙作用,也为他的国学打下了坚实的基础。后来进入重庆市求精中学学习。18岁时,张大千随哥哥张善子赴日学习染织,还学习绘画。20岁时,张大千从日本归来,定居上海。师从著名书法家曾农作、李瑞卿学习书法和诗词。然后因婚姻问题出家,出家100多天。世俗化后,他以自己的法名“大千”为名,从此致力于书画创作。石竹国1916新年刚过,18岁的张大千就和一群内江老家的商人一起去了重庆求精中学。他们以前是土匪的“军师”时,一大早在山路上行军,突然一只老虎从树林里闪了出来。几个商人看到这一幕,立即逃跑。张大千没来得及逃跑,就被那帮人抓住了,还被蒙上了眼睛,带上了山。张大千被带到山大王那里,山大王让他给家里写封信,告诉父母他被绑架了,让他们拿1000块钱来赎他。张大千写了一封信,拿给单于看。没想到,山大王看了张大千的信,改变了主意。原来,张大千在信中并没有称他们为土匪,而是称他们为江湖英雄。况且张大千字写得好,山大王又有打算,就发消息:“这小子不赎了。从今以后,他将被命名为山寨的战略家。”转眼间,身陷囹圄的张大千晋升为山寨第二把交椅的“军师”。张大千虽然“落草”了,过着大碗喝酒,大块吃肉的大大咧咧的生活,但心不在山。山大王似乎知道主人的心思,从不让张大千随众人下山,也不让他一个人呆着。每次有土匪下山,就派一个叫张的厨子看守。日子一天天过去,单王渐渐放松了对张大千的警惕。有一天,张大千终于向厨师老张吐露了自己的心事。老张也是被土匪抓上山的,所以很同情这个懂书懂礼貌的年轻人。他同意只要不从他身边溜走,下山后不报官,就对大千视而不见。机会终于来了。这一天,密探来报,说有大事要下山,土匪就冲出去了。老张趁机向山下求助。山大王犹豫了一下后,就让他和土匪一起下去了。土匪全部下山后,张大千见周围无人,觉得机不可失,时不再来。他立即回自己家里收拾东西,把山王给他的钱都放在显眼的地方,并在上面贴了一张纸条,上面写着“我绝不会触犯你兄弟们的河水”,从而让土匪们放心不去追他,然后头也不回地下山了。张大千的妻子杨一生结过四次婚。
国画大师张大千一生有四个妻子。第一任曾是名门望族,也是老式的家庭主妇;第二位是黄宁苏,后来从大千分离出来;第三名是杨;第四名是最后一个徐文伯。在张大千的四个妻子中,杨据说是与生死相恋的一位。1935年夏,张大千在北京中山公园水榭举办个展,结识了在北平城南观音阁做曲艺演员的杨。张大千称赞道:“杨小姐大鼓唱得这么好,听起来很感人,也启发了我的绘画。杨也很欣赏张大千的才华。看到他漂亮的胡子,优雅的谈吐,明亮的眼睛,他的爱情不禁油然而生。此后两人联系频繁,感情越来越亲密,于是于1935结婚。婚后,杨停止了舞台生涯,陪张大千游历名山大川。每当游览风景优美的景点时,张大千都兴奋地说:“这里真好。万军忙着帮他打开图画书,大千立即开始素描。当他回到住处画了一夜画时,万军等着并陪着他。画螃蟹要脱身1937日本人发动卢沟桥事变,占领北平。后来日本兵封锁了颐和园,把公园里的居民赶到了排云殿。日军一个上校认出留着胡子的张大千是国民党的督军于右任,要把他带到宪兵队。张大千辩解道:“于右任是书法家,不会画画。我是张大千,我画画。如果你不相信我,我会画给你看。日本上校点了点头,于是张大千打开画夹,举起毛笔,舔了舔墨汁,几下就勾出来一只大螃蟹,爪子瞪眼,口吐白沫。这时候日本上校才知道他的确是著名画家张大千,于是一脸笑意地说:“你别想走。你最好继续画。就在这千钧一发的时刻,乘着一辆红十字车冲进了杨园,后面跟着一个穿白大褂的医生,说:“不行,他得了传染性肝炎。请离开。医院已经派专车去接他了。””日本上校看到这一幕,也慌了。我敢说他跑不了。万军和医生一挥手,登上救护车,迅速离开了。事后,张大千很佩服杨沉着冷静、勇敢无畏的勇气。
张大千写于1968。《爱咬湖》是一本巨大的帛书,宽76.2厘米,长264.2厘米。这幅画描绘了瑞士亚琛湖的景色。《爱咬湖》是张大千继《万里长江图》之后的又一力作。创作于1968年,是张大千《湖爱咬人》系列中最精彩、最大的一部。此作品于20世纪60年代在纽约、波士顿、芝加哥等地著名画廊展出,2003年在纽约大都会博物馆《两种文化之间》大型中国现代艺术展展出。是张大千的代表作《爱咬湖》。
世界* * *公认张大千最精彩的泼彩山水作品。
张大千是一位天才画家,他的创作“兼收并蓄,南北皆富”,集文人画、文人画、宫廷画、曲艺于一体,中国画中人物、山水、花鸟、鱼虫、动物,细致入微,无所不能,无一不精。诗文豪放,书法苍劲飘逸,外柔内刚,别具风格。张大千的画风以早中期为主,他用了大半辈子的时间和精力,从清朝到隋唐,逐一研究他们的作品,从临摹到仿制,再到伪造。张大千的画风几经变化,经过晚年的探索,在57岁时创造了自己的泼墨画法,这是在继承唐代王洽泼墨画法的基础上,揉合西欧绘画中色与光的关系而发展起来的一种山水画笔墨技法。难能可贵的是,技法的变化总能保持中国画的传统特色,营造出一种水墨画的半抽象意境。张大千30岁以前的画风,可以用“清新淡雅”来形容。50岁时进入“瑰丽瑰丽”的境界,60岁后达到“苍白深渊,寂静无声”的境界。80岁以后,气质清纯,笔法清淡,独创泼墨山水,妙不可言,气势磅礴,与天地融为一体。增强意境的感染力和画面的整体效果。