浅谈如何在艺术设计中发挥中学生的想象力

我会永远记得讲台上的第一堂课。在我成为美术老师之前，我一直认为美术课很简单，画画，剪贴...这对于普通人来说也是一件简单易行的事情。老师不用多想，不用多学，上课展示示范作品，学生只是拍照。老师们在教室里走来走去，看了看，但没什么事可做，也没什么可说的。他们一直以为会去美术，虽然只是一年的教学，但我觉得上好美术课没那么简单。孩子天生对什么都感兴趣。他们想学习，做和模仿一切。当他们对世界只有模糊的认识时，他们就开始涂鸦。然后随着他们认识的提高，技能的增加，年龄的增长，这些兴趣就会发生变化。不同年龄的孩子对艺术的激情是不同的，对于不同的学生，我们都应该用心去感受，从基础做起，从学生的根本做起。虽然没有太多的教学经验，但是通过一年的教学和其他老师的教学经验，我觉得一堂好的美术课要做好的事情应该有以下几个方面:钻研教材，抓住知识点。我们常说老师要给学生一碗水，先有一桶水。但是在信息高速发展的今天，老师只有一桶水是不够的。学生见多识广，脑袋里装的都是各种知识，老师要有一口井，而不是一桶水，满足学生的需求。所以老师一定要多学习，充实自己，尽可能的掌握一些与这节课相关的内容。比如皮影戏的课，当学生问我皮影戏是什么的时候，我会心地笑了，因为我虽然知道皮影戏最基本的知识，但是如果让我解释，我真的不知道皮影戏是什么。于是上课前我就去查阅了关于皮影戏的资料，了解了皮影戏的历史、种类以及对现代的影响。知道了这些，学生在课堂上问我也不怕回答，不仅丰富了自己的知识，也教会了学生，让知识传播得更广。所以，要想上好一堂美术课，教师首先要充分学习和了解教材相关的知识。量身定制，课前认真分析学生，你要知道你在教谁。对于这些你要教育的人，你要知道小学生有他们的年龄和心理特点。他们活泼好学，对坚持的注意力差。孩子早期的画很幼稚。在他们的想象中，我们看不到细节或者透视变形。我们只看到一个原始的近似的外部形状，他们画的东西飘忽不定，无法准确到达应有的位置。但是他们也可以用他们知道的方式表达物体的外观。所以在低年级的课堂教学中，不应该问学生画什么，怎么画，而是让他们发挥想象力，随便画。仅仅知道你要教的对象是不够的。在一堂课上，重要的不仅是学生，还有课本的内容。只有把两者结合起来，才能做到。美术课的目的是引导和教会学生正确的审美观念，培养学生感受美、认识美、欣赏美的能力。我们经常说，“眼见为实”教师必须在课前准备好模型画，以激发学生的创作灵感，为接下来的课堂教学做好铺垫。在课堂教学过程的设计中，一定要注意学生的思维和年龄特点，以学生为主体，让学生多说话，多说话，多谈感受，并进行适当的引导和补充。老师教的很多，学生很容易成为教学内容和老师喜好下的奴隶，很难摆脱。即使他们侥幸摆脱了，他们也受到了伤害。老师教的少，期待自然开花的结果，但学生往往因技能不足而遭受挫折，学习过程空洞而刺激，没有收获。所以在我看来，教师在以学生为主体的同时，一定要进行精准的引导和补充，防止学生绘画技能的缺失。激发兴趣，促进师生互动的课堂教学，是上好美术课的中心环节，也是落实教学目标的过程。教师应该注意激发学生的学习兴趣。对于学生来说，兴趣是最好的老师。学生只有对事物感兴趣，才会注意观察和感受。有了感情，有了真情，才能画出人家的作品。快乐轻松的课堂可以让学生处于最佳状态，激发学生的学习兴趣，发挥他们的主体作用，而如何吸引学生的学习兴趣，让学生始终保持最佳的精神状态，就显得非常重要。因此，在课堂教学方法上，要注重直观形象化和游戏活动化，利用各种手段激发兴趣，给学生新奇有趣的感觉，激发学生的学习热情，取得良好的教学效果。教师积极创造适宜的环境，唤起学生的声音；教师的教学态度和语言要亲切生动，要用鼓励和表扬的语言来增强信心。比如，老师要多用“很有创意”、“很好”、“你好聪明”之类的词，好好利用。在“参观和旅行”这一课，课前，我在教室里挂了一些旅游景点的照片。学生们观察和欣赏它们，沉浸在美妙的墨水中。让学生谈论他们的想法和感受，并逐步介绍。在培养兴趣的同时，可以给学生一个表现自己的机会，作为小学老师。教学活动是一个情感互动的过程，是一个深情交流的过程，充满了强烈的情感色彩。没有感情的课堂是失败的课堂，感情是双方面的，这就需要学生有感情。教师首先要有丰富的感情，对学生充满深深的爱，理解学生，尊重学生，关心学生。让学生教学生，讲台上的学生尽力表现自己。下面的同学认真听讲，想找出不足之处上台补充，也当个小学老师。此时，老师的作用就是给予肯定和补充，让学生在轻松的环境中有发挥和表达的欲望，让学生趁热打铁画画，画出自己最想表达的东西。老师要注意巡视指导，可以帮学生改，告诉他为什么要这样改。久而久之，他们可以提高自己的绘画水平，让所有的学生共同进步。教师必须坚信每个学生都有学习艺术的能力，他们都能在各自的潜能上得到不同程度的发展和提高。前苏联教育家巴班斯基指出，只有在师生的积极互动下，才能产生一个完整的教学过程。拓展思维，培养创造能力在美术教学过程中，小学生绘画创作非常重要，它可以培养学生的想象力和创造能力，开发智力开拓思维。在小学美术教学中，小学生不容易想象和创造出充满自己想法的图画，这是他们长期模仿的结果。写作是程式化的，思考是程序化的。而不是观察和想象自己主动创造的画面，是无脑记忆的结果。所以针对这种情况，要开动脑筋，让学生去思考和想象，比如通过投影视频演示绘画，在外面写生，把绘画步骤编成儿歌，生动活泼，容易记忆。唤起小学生对绘画的兴趣和热情，使他们自觉主动地表达自己想反映的东西，让学生感受自由，激发创作欲望，及时表扬自己的作品，增强创作信心。比如在船舶的教学中，主要是要求我们熟练地利用身边的废旧材料制作一艘船。我不仅展示我的演示作品，还用废可乐瓶制作的成品供学生欣赏，激活学生思维，拓宽思维，让学生想象，然后让学生自己完成作品，可以放在展台上让大家观看，让学生做出形式多样、内容新颖、创意极大的认真活跃的作品。评价的方式有很多种，比如学生自评或者互评，结合老师的点评，最终让学生通过自己的努力树立正确的审美观。(1)老师评价。在教学过程中，为了指导学生的学习，教师有必要对学生的学习情况进行评价和反馈。但老师的评价是积极的，有鼓励和引导。我们要用好的眼睛，要友好，要自然，要对学生充满信任和期待。多对学生微笑，给他们勇气，让他们树立信心，肯定地点点头，让他们充满信心；调动学生的学习积极性，激发他们的情绪；(2)师生互评。当学生的作业展示出来后，让他们说:“你最喜欢哪部作品？为什么？”通过学生之间的相互评价，不仅可以加强学生之间的交流，还可以了解学生的态度、思维方式和性格特点。(3)自我评价。学生完成美术作业后，可以介绍自己的作品，包括作品的内容，创作的动机和过程，作品中自己觉得最值得骄傲的地方或不足之处。学生的自我评价既能实现自身的需求，又能提高元认知水平，使学生更好地自主发展。学生完成作品还是想得到老师的肯定。作为教师，首先要对学生的积极参与表示赞赏，然后具体作品具体分析，做出科学合理的评价。这既保护了学生的学习热情，又有助于提高学生的分析和鉴赏能力。合理的评价可以建立学生对教师的信任，同时也可以向学生传递一种信息——公正公平的评价方式。美术教学的独特性是不可替代的。通过艺术形象的培养，使人感情丰富，心灵美好，品德高尚，热爱生活，热爱自然，热爱美好的事物。教师要在课堂教学中不断激发学生的学习兴趣，尽力营造轻松愉快的课堂氛围，充分鼓励学生独立自由地发散思维，创造性地想象，让每一个学生在学习的过程中都有愉快的心情，从而激活学生的内在活力，丰富学生的想象力，提高学生的创造性思维能力。小学美术课的课堂教学千变万化，教学方法要灵活多样。只有教师全身心投入教学过程，享受教学，学生才能享受学习。