沈的职业是什么？

沈于1941出生于苏州。20世纪80年代初，苏州版画行业日渐繁荣，沈此时全面进入这一领域，大有赶超之势。自1983起，作品入选第八届至第十三届全国版画大展。自1984起，作品入选第六届、第七届、第八届全国美展。1999年获“鲁迅版画奖”，这是中国政府设立的版画最高奖。

中文名:沈。

国籍:中国。

出生地:江苏苏州

出生日期:1941年

职业:画家

毕业学校:黄埭初级中学

主要成就:八九十年代中国优秀版画家。

获鲁迅版画奖。

代表作品:古城清，灯城，水一方。

性别:男

简要描述

沈和沈敏仪(1941-)是江苏苏州人。1957黄埭初中毕业，后从事工艺美术设计、版画、中国画创作。曾任吴作人美术馆副馆长。现为国家一级美术师；中国美术家协会、中国版画家协会会员；江苏版画家协会副秘书长；苏州市美术家协会副主席。作品多次参加国内外展览。作品被巴黎国家美术馆和江苏省美术馆收藏。1999 165438+10月被评为八九十年代中国优秀版画家；获鲁迅版画奖。

轮廓

沈敏仪擅长版画和中国画。1958从事工业艺术设计，1980从事版画和中国画创作，1984转入苏州版画艺术创作研究室。苏州版画院副院长，吴作人美术馆副馆长，一级美术师。作品入选第六、七、八届全国美展和第八、九、十、十一、十二、十三届全国版画大展。作品《河上的窗户》获第十届全国版画大展铜奖，1990“版画世界”奖。沈敏仪版画集出版。1957毕业于苏州黄埭中学，后从事工业美术设计、版画、中国画创作。

现为苏州版画艺术研究室艺术家。中国美术家协会会员，江苏省版画家协会理事，苏州市美术家协会副秘书长，市版画艺术研究会秘书长。水印木刻《登城》入选第八届全国版画美展，《古城放晴》入选第六届全国美展，《在水一方》入选第七届全国美展。部分作品被巴黎国家美术馆和江苏省美术馆收藏。

静与美的追求:刀与水的交融。

版画在中国虽然历史悠久，但在美术领域的兴起始于上世纪50年代，六七十年代形成了中国三大木刻基地。东北以黑水印版画为主，四川以黑白木刻为主，江浙以水印版画为主。苏州水印版画作为江浙版画的典型，在改革开放后异军突起，其发展离不开苏州沈敏仪等一批版画家的努力。

沈敏仪，1941，苏州人。他从小就喜欢艺术。他在中学毕业论文《我的志愿者》中发誓要成为一名艺术家。然而，命运似乎在考验这个对美术感兴趣的年轻人。当很多有着相同志向的同龄人进入自己向往的美院时，沈敏仪在未能进入华东艺术学院后，在家人的帮助下勉强成为了苏州纺机职业技术学校的一名学生。毕业后，他成了厂里的技术工人，当过铸造工、车工、机械钳工。虽然他就读的学校与他喜爱的艺术相去甚远，但沈敏仪从未失去他的艺术梦想。经过艰苦的学习和工作，他几乎把所有的时间都花在了绘画上，找到了一条适合自己的艺术道路——水印木刻版画的创作。

“梅花香自苦寒来”。经过不懈的努力，沈敏毅终于在水印木刻领域开拓出了一片属于自己的天空。从一个工人，一个业余艺术家到一个很有成就的专业艺术家。自上世纪90年代以来，沈敏仪的水印木刻版画频频在各大比赛中获奖。《河上的窗户》获第十届全国版画展览铜奖。《故乡》、《伊一的夕阳》、《薛稷的董娇》、《午夜的吴歌》、《蓝天与蓝梦》获得江苏版画大展优秀作品奖。

1999年还被评为“中国优秀版画家”，获得“鲁迅版画奖”。作品《河边的窗》、《故乡的黎明》被江苏省美术馆收藏，《董娇》被深圳美术馆收藏，《黄武江南》等5件作品被法国巴黎格拉梅因博物馆收藏，《子夜》等8件作品被法国巴黎国家图书馆收藏。凭借名气，他的自学经历频频被媒体曝光，先后获得江苏省“自学成就奖”和1993、1995“全国自学成就奖”。

沈敏仪的木刻作品在木刻界广受好评，成为寻常百姓家一道亮丽的风景。这与他独特的艺术创作视角和作品独特的艺术魅力密切相关。

水印木刻某种程度上也是“留痕”的艺术，沈敏仪深谙此道。从刀的力度和方向，黑与色的对比，到画面结构的整体性，肌理材料的节奏，他对创作的每一个环节都精雕细刻，点、线、面的节奏变化丰富了他的创作和表现手法。他还从平面上寻找复合空间，让硬朗的刀和稚嫩的水达到极致的和谐。刀痕、印痕、水痕的完美结合，形成了沈敏仪版画独特的艺术魅力。

中国传统绘画历来讲究“以景传情”、“情景交融”。沈敏仪善于通过对各种景物的描写来表达对家乡和自然的热爱。他的作品体裁多取自江南水乡风情，如湖边的船、石桥老屋、白墙黑瓦、临江的窗、故乡的云、燕子南飞等。这些来自日常生活的场景，既包含了作者对艺术的探索和执着追求，也承载了作者对故土的深厚感情，这也是他的作品总能引起观众共鸣的原因。《冬天的至日》里的皑皑白雪，在白雪映衬下显得黑漆漆的老房子，老房子附近小学生手捧一把黄伞和两三串小脚印，仿佛让人回到了自己的童年，并不富裕却很温暖。而《古城之眼》里古朴的老房子，幽深的小巷，蜿蜒的小石板桥，该唤起多少江南游子对故土的思念。更令人印象深刻的是沈敏仪作品中透露出的那种神奇的静谧，可以抚慰躁动不安的都市心灵。难怪中国版画家协会副主席马克看了他的作品后说:“沈民毅先生的版画常常能把人吸引到一个宁静美好的世界，能使人的心灵得到平静，使人的思想得到某种寄托，得到美好宁静的艺术享受。”

沈敏仪:1941出生，江苏苏州人，中国美术家协会会员，中国版画艺术家协会会员，国家一级美术师，苏州市美术家协会副主席。

作者袁:世界华人作家协会会员，苏州市文学评论家协会理事，苏州科技大学副教授，硕士生导师。在《艺术》、《艺术报》等多家刊物发表数十万字的艺术人物和艺术评论。著有《画家徐灵传》、《苏州当代绘画鉴赏》。

记者访问

沈敏仪先生的工作室虽然在市中心，但是在喧嚣中很安静，环境很优雅。之前看过沈敏仪的作品，觉得沈先生虽然是老先生，但是他的画法很现代。沈老师虽是传统水墨画，但善于用色，艳丽却不落俗套。接触沈老先生后，发现这位老人多才多艺，思想比他画的更现代。沈老先生画过油画，水彩，国画，从事工艺设计，后来从事版画。他对各种艺术元素都有透彻的理解和把握，有自己的风格。他对电脑也很精通，喜欢摄影，自己做视频，对一些现代化的工具也很了解，这不得不让博艺记者佩服。沈老师肯定了博艺的工作，支持博艺为抗震救灾献爱心的活动，并为博艺现场作画。