中学生评语全文

蒂希

快报教育《山水画法演变研究》一文从中国山水画法的演变入手，从“青变”、“墨变”、“笔墨变”等方面梳理了山水画法的起源与演变，对20世纪中国山水画的传承与发展进行了详实的论述。可以看出，论文作者在史料收集、思路辨析、概念梳理等方面下了很大功夫。在山水画的演变中，分阶段清晰，阐述准确，在“变与不变”等关键问题上提出了自己的见解，给读者一个清晰的轮廓。论文具有独创性，为当代中国山水画的理论研究和创作实践提供了有价值的成果。

论文文字清晰，图文并茂，学风严谨，行文规范，体现了作者的全面素养和学术功力。

符合美术学博士论文要求。

建议在此基础上继续丰富拓展，写一本书。

偏激

中国的山水画是一个大类。历代关于具体画法的讨论很多，有很多有价值的成果。但是，从宏观的角度对山水画技法作为一个系统的特点和演变进行总结和分析的却不多见。本文作者从擅长实践的优势出发，选择这个传统而又实用的题目，是值得肯定的。

论文框架清晰，将山水画技法的变化归纳为四段，体现了自己的学术思考和思辨结论，有自己独到的见解。特别值得肯定的是，分析能紧扣“术”本体，不是空谈，读来可信，是实践和阅读思考的直接体验结果。

论文的写作符合博士论文的标准，学术水平较好，体现了三年学习的成果，可以进入答辩程序。

本文的论证角度集中在笔墨元素的本体上，有利有弊，即四变的动因不一定来自笔墨内部，时代的要求、观念甚至功能也可能起重要作用。建议今后在相关研究中采用更广阔的视角。

提索

本文抓住了中国山水画绘画方法转变的关键，梳理出外在手段变化背后的文化根源和绘画主体的精神追求，找出了中国山水画外在表现和内在价值的演变脉络。在历史发展中，中国画有着深厚的文化根基，无论是从强调人物画到山水画，还是从青绿色到水墨画，都绝不是简单的技法革新。因此，通过探究山水画表现手段的内在原因，可以理解中国山水画表现手段与文化精神的互动关系。本文在探究中国山水画演变原因的同时，牢牢把握其背后的文化成因，并考虑当时文化环境下绘画方法的变化，使形而上的道理与形而下的技法融为一体，突破了过去只分析技法功能而忽视绘画方法的文脉传承的弊端，力求使中国画表现方法的变化有利于其精神内涵的提升。本文紧扣传统山水画的发展脉络和规律，揭示中国绘画在历史演变中的“不变性”和“可变性”，力图寻求传统山水画在当前山水画创作中的现实作用，对当代中国画在继承与创新中健康发展具有现实意义。

本文既注重对传统山水画的探索，又对比分析了西画对中国山水画的影响，找出了中国画在吸收外来绘画元素过程中的得与失，对中国画在现代形势下如何寻找出路具有现实作用。本文为中国山水画的发展前景提供了有益的借鉴，无疑将对中国山水画的传承与创新起到积极的作用。