肖邦是谁？
早期学习和发展
被称为“钢琴诗人”的音乐家肖邦出生在华沙附近，父亲是法国人。母亲是一个没落的波兰贵族。肖邦七岁开始学习钢琴和小提琴。同年，他写了一首G小调波兰舞曲。他八岁就出现在音乐会上，被称为神童。同时在华沙学院接受正规教育，还师从华沙音乐学院院长学习作曲。
爱国音乐家
1830年，肖邦二十岁。他离开波兰去德国、法国和其他国家演奏。因为俄国人占领了华沙，他拒绝在俄国打球，再也没有回到波兰。然而，在他的作品中，却充满了对波兰的怀念。之后，肖邦留在了维也纳，不久又去了巴黎。
骄傲时期和爱情
在巴黎期间，是肖邦最得意的时期。他受到当代伟大的音乐家、画家和作家的欢迎，是贵族沙龙里炙手可热的人物，成为许多贵族子弟争相聘请的音乐老师。在此期间，肖邦很少公开演奏，过着平静的教学和写作生活。
1836年，通过李斯特的介绍，她认识了女作家乔治·桑，随后相恋。1838年，他和乔治·桑的孩子在西班牙约卡岛度过了冬天，这时肖邦开始出现疑似肺结核的迹象。于是在1839和1841-46年，肖邦住在乔治·桑的乡间公寓里休养，创作音乐。
悲惨的晚年
从65438年到0847年，肖邦和乔治·桑的关系破裂。失恋后，肖邦的健康状况迅速恶化。次年，法国爆发革命，于是肖邦去了英国。由于长期身体不好，肖邦非常沮丧。在伦敦的最后一场音乐会后，肖邦回到了巴黎，但是他不能再教钢琴作曲了。死于1849。
肖邦，弗雷德里克·弗朗索瓦(前Fryderyk Franciszek)肖邦，弗雷德里克·弗朗索瓦(1810-1849)作曲家。我父亲是住在波兰的法国人，母亲是波兰人。肖邦出生在华沙附近的热拉佐娃-沃拉。当我六岁的时候，我开始学习钢琴，我在Adal Bay Rivney手下学习。七岁时，他创作了他的第一支波洛奈兹舞曲(G小调)，八岁时开始表演。他的父亲是一名法律教师，在华沙担任过各种职务。他坚持认为肖邦除了接受音乐教育外，还应该接受普通教育。十岁时，歌手卡塔拉尼被肖邦的演奏感动，送给他一块怀表。肖邦十五岁时为沙皇亚历山大一世演奏，沙皇送给他一枚钻戒。十六岁时，他进入华沙音乐学院，师从约瑟夫·埃尔斯纳学习作曲。波兰民间音乐、意大利歌剧的美声唱法和胡梅尔的风格都在影响着他。1829年，他写了F小调钢琴协奏曲(通常称为第二协奏曲，虽然实际上是在E小调作为第一协奏曲发表之前写的)。同年，他在维也纳举行了两场音乐会，访问了德累斯顿和布拉格，回国后向歌手康斯坦斯·格拉德科夫·斯卡曲风表白了自己的爱情。然而，次年在华沙演奏完他的两首协奏曲后，他离开了古代由俄国领导的波兰，于1831定居巴黎，开始在那里教书和举办音乐会。他结识了李斯特、门德尔松、柏辽兹、贝里尼，并于1837年开始与女作家乔治·桑交往。那时，他刚刚解除了与玛丽亚·沃金斯卡的秘密婚约。从1838到1839，他和乔治·桑一起在马略卡岛过冬，但是恶劣的气候和恶劣的生活条件影响了他的健康，从此他的肺结核越来越严重。从1840到1847，她仍然和乔治·桑一起住在巴黎和她在诺安的别墅里。比他大六岁的乔治·桑德对他照顾有加，有助于焕发他的才华。许多最好的作品，包括《二十四首前奏曲》、《降B小调奏鸣曲》、《B小调奏鸣曲》和《F小调幻想曲》,都是在这两个时期创作的。在他们的关系破裂(乔治·桑的两个孩子开始争吵)后，肖邦的灵感和健康状况下降，但他继续教书，举办私人音乐会。1848年，虽然身患重病，但他游览了英格兰和苏格兰。他的学生简·斯特林带着肖邦去了她的妹夫，托尔菲兴勋爵的乡间别墅休养，并给了他当时急需的一万五千法郎。在伦敦，他为维多利亚女王演奏，但英国的社交生活使他筋疲力尽。第二年，他在巴黎去世。
肖邦的作品几乎都是钢琴曲。他从菲尔德和胡默的作品中学到了一些东西，对巴赫作品的学习也受益匪浅，但当时的主要作曲家对他影响不大。他成功地创造了一种独特的键盘书写艺术，这种艺术具有钢琴音色细长的优点，并运用旋律装饰来丰富和声织体。他深谙近说远指的比喻手法，所开拓的和谐境界远远超出了当时的传统界限。其他影响来自波兰民间音乐，尤其是马祖卡舞。旋律风格源于意大利歌剧，通常需要高超的技巧。但肖邦谨慎地指出，他的玛祖卡舞曲“不是用来跳舞的”。其实它们也是他最有特色的作品，就像一本私人笔记本，记录着他一生中听到的和声、节奏实验，探索出的最精致多变的钢琴音色，以及他所有的情感变化。最早的马祖卡舞是1830离开家乡之前写的。最后一首感情强烈的歌曲(F小调)是他一生中写的最后一首歌。肖邦把钢琴上的玛祖卡舞曲作为他的独特形式。他的叙事曲(* * *四，灵感来源于米斯杰维茨诗歌的概括)和键盘谐谑曲也是如此，这使得谐谑曲具有与贝多芬的谐谑曲截然不同的尖锐讽刺的性质。他的《二十四首前奏曲》，每首都有不同的调，是肖邦对巴赫艺术的创造性贡献，肖邦意识到自己天才的运用主要在于比例完美的钢琴小曲。他在这类作品中注入了丰富而强烈的诗意，但他的奏鸣曲也显示出他有驾驭大型作品的能力，而不会使材料松动。迂腐的学究们可能会辩解说它们不是“严格的”奏鸣曲(虽然每首奏鸣曲都遵循了几个乐章的传统形式)，但人们并不希望这些奏鸣曲以另一种形式出现，因为它们的结构有一种令人愉悦的逻辑。他的协奏曲也是如此(常常被低估)。有些评论家认为他的配器不太高明，但远非如此。他的配器总是灵活而敏感。有时甚至充满了积极的原创性(比如巴松管的应用)。他的表演在细腻和张力方面是无与伦比的，他将他同时代的人觉得难以理解的句子演奏得完美无缺。
肖邦的主要作品是:
(1)钢琴与管弦乐:两首协奏曲；行板流畅，波兰舞曲；波兰歌曲幻想曲；隆多·科拉克·维亚克；主题变奏曲《把你的手给我》。
(2)钢琴独奏:四首叙事曲；三种苏格兰舞蹈；二十七首练习曲；三首即兴歌曲；五十一首玛祖卡舞曲；十九首夜曲；十二支波兰舞曲；25首前奏曲；四首谐谑曲；三首奏鸣曲；十七首华尔兹；船歌；摇篮曲；f调幻想曲；幻想即兴
(3)室内乐:钢琴三重奏；大提琴奏鸣曲；大提琴与钢琴入门及波罗乃兹。
(4)歌曲:十七首波兰歌曲。
摘自《外国音乐词典》
肖邦肖邦，弗雷德里克(1810 . 3 . 1 ~ 1849 . 10.17)是波兰作曲家、钢琴家。他的创作主要是钢琴作品，而且大部分是小曲，但他杰出的想象力和精湛的技巧使他成为世界上最伟大的音乐诗人之一。他的音乐灵感来自他自己与波兰的悲惨经历，他的旋律是独特的，表达了不仅仅是悲伤的深刻感情。他的作品虽然有浪漫主义的本质，但有古典的纯真和洒脱，完全没有浪漫主义的瘾。身体虚弱而敏感，幽默善于模仿和讽刺。他父亲的法语老师。全家人都非常热爱艺术。在婴儿时期，他们对母亲和姐姐的钢琴声有一种奇怪的反应，并深受民间音乐的影响。6岁时，他们能够弹奏在钢琴上听到的曲子。7岁时，他们跟随音乐家拉菲尼学习了5年钢琴。八岁时，她第一次在慈善音乐会上表演。次年，她敢于在意大利著名女高音卡塔拉尼面前演奏，三年后，她为出席波兰议会开幕式的俄罗斯沙皇亚历山大一世即兴表演。作为一个“天才儿童”，他不仅会弹钢琴，还会作曲。七岁时，他写了《G小调波罗乃兹》,并公开出版。康斯坦丁大公在阅兵中使用了他的一首进行曲。然后他做了一些波洛涅兹、马祖卡、变奏曲、苏格兰舞曲、回旋曲等。埃尔斯纳曾是一名作曲家，他研究了几年音乐理论。16岁时，在他的带领下加入新建的华沙音乐学院。1829第一次去维也纳，开阔音乐眼界。在当地出版商、钢琴制造商和贵族的要求下，它在八月演出了两次，获得了巨大的成功。1830年3月，在华沙正式成人首演，演奏F小调第二钢琴协奏曲。那一年的6月他再次离开波兰11，车库停在华沙郊区的埃尔斯纳，让一个被选中的合唱团为爱唱出送别合唱，为他送行，似乎预示着波兰再也见不到它的游子归来。到了维也纳之后，各种情况令人失望。当时，波兰发生了起义，他挺身反抗俄罗斯侵略者。他对此非常兴奋，但他的家人不希望他回到战争中，所以他决定去巴黎寻求更好的环境。在等待护照和签证的时候，我做了一些热情的音乐如B小调谐谑曲和革命练习曲，也为一些爱国诗词谱曲。后来去了德国斯图加特，听说华沙被俄军攻占了。我伤心欲绝，几乎无法自拔。1831九月抵达巴黎，感叹当地“奢侈与污秽，美德与罪恶”的极端。通过一个在维也纳的朋友介绍，我认识了波兰流亡者和那里的著名作曲家罗西尼、李斯特、柏辽兹、门德尔松等人。与此同时，德国的舒曼对他评价很高，称他为新浪漫主义时代的代表。但他纤细的表演在大型演唱会上未能赢得大家的欣赏，却在沙龙上大受欢迎。这一时期的作品包括两首练习曲、E小调叙事曲、幻想即兴曲以及一些由强烈的民族感情激发的马祖卡和波洛涅兹的舞蹈。1836年，她遇到了放荡不羁的女作家乔治·桑德，并于1838年秋天私奔到马略卡岛，在那里他们开始了长达十年的同居生活。1848结尾，因为意见不合分手了。在此期间，我写了24首前奏曲，C小调戏剧谐谑曲，C小调悲剧波罗乃兹舞曲，F小调幻想曲，船歌，F小调波罗乃兹幻想曲，F小调叙事曲，B小调奏鸣曲。与桑分手后，她情绪低落，巴黎革命之火再次爆发。在这种情况下，她接受了她的苏格兰女学生斯特林的邀请，第一次访问英国和苏格兰。由于身体虚弱，加上思乡心切，她在英国期间没有创作任何东西，只为波兰难民演奏过一次。1848 165438+10月回到巴黎后，病情恶化。他死前只想销毁自己未完成的手稿，在葬礼上唱莫扎特的安魂曲。在他去世一周年纪念日，当墓地纪念碑揭幕时，人们在他的坟墓上洒了一箱来自波兰的土。摘自《简明不列颠百科全书》(中文版)