尹成宗为什么出国？
12岁，尹承宗以第一名的成绩考入上海音乐学院附中。两个月后，他被班里最年轻的苏联问题专家谢洛夫选进了专家班。65438-0956，参加在北京举办的首届民族音乐周开幕式。作为音乐会上唯一的少年，尹承宗演奏了一首钢琴独奏。1956年，苏联专家塔塔尔里安被选入中央音乐学院学习(当时在天津，1958年迁居北京)。一年后，塔塔尔里安被调回苏联，尹成宗回到上海音乐学院，在那里他遇到了自己的第三位苏联钢琴老师阿尔扎斯·马诺娃。在中央音乐学院任教的苏联问题专家克拉夫琴科来上海讲学。听了尹的演奏后，他被带回中央音乐学院。1958年，16岁的尹承宗第一次出国，参加了罗马尼亚乔治·埃内斯库(埃奈斯库)比赛。她没有为第一次考试做好充分准备，所以她赶到了孙山。她回到北京，继续在中央音乐学院学习。1959年，17岁的尹承宗参加了在维也纳举办的第七届世界青年与学生节钢琴比赛，十位评委全部满分，获得一等奖。之后，尹承宗受国家委派赴苏联列宁格勒音乐学院学习，准备参加1962第二届柴可夫斯基国际钢琴比赛。其间，我经常听音乐会、歌剧、芭蕾舞表演和艺术展览，拓展和丰富了我的艺术修养。第二届柴可夫斯基国际钢琴比赛的参赛者，如英国的奥格登、苏联阿斯金的纳吉等，都是25岁以上的职业演奏家，在国际比赛中多次获奖。尹成宗面临巨大挑战。
比赛中，尹承宗技惊四座，观众反响最为热烈。评委们对尹承宗对音乐深刻的理解和无懈可击的技巧给予了高度评价，尹用他的才华征服了莫斯科人。
随着中苏关系的恶化和政治因素对比赛排名的干预，尹承宗屈居第二(第一名是后来成为世界著名钢琴大师的德国犹太人)。
获奖后，尹成宗在苏联巡回演出五六十场。在苏联留学三年后，尹承宗以各科优异的成绩提前完成了钢琴本科课程，并继续学习作曲和指挥。
尹承宗于1963年被召回国内。为了了解当时文艺界的情况，毛主席在1963 65438+2月31日安排了一个小规模的文艺晚会。尹成宗表演了他的处女作《秧歌》，毛主席鼓励尹成宗多做民族的事情。1964年9月，“四清”运动期间，尹承宗被分配到北京通县工作，接触底层农民。1965毕业于中央音乐学院，成为中国中央乐团首席钢琴家。因为钢琴演奏的都是西方音乐，在批判“风俗、资本、修理”的潮流下，钢琴的命运在中国陷入了低谷。看到现代京剧、京剧演员、殷承宗现代舞剧中的芭蕾舞演员都活跃在舞台上，他不再被动等待，决心用实践证明钢琴可以为工农兵服务。1967年5月，为纪念毛泽东在延安文艺座谈会上的讲话发表25周年，掀起了组织毛泽东思想文艺宣传队为群众演出的热潮。他和一些朋友自发地采取了一个大胆的行动，将一架立式钢琴搬到天安门广场进行表演，从演奏群众熟悉的歌曲开始，然后让观众随意点击。大部分歌曲都是以当时国内流行的语录开始的。有观众要求听京剧，他当时对此一无所知。但因为中央乐团演奏的是交响乐曲《沙家浜》，他对该剧的曲调很熟悉，是凭记忆演奏的。回家后，我赶着写了剧中沙奶奶痛斥敌人的一段话。第二天，我找到一个歌手，回到天安门广场为大众表演。反响非常热烈。在天安门广场演出三天后，他去北京建国门和其他街道演出，受到观众的喜爱。随后，许多人写信表达他们的赞扬和鼓励。
在天安门广场的演出经历和观众演唱京剧的启发下，尹承宗有了创作《钢琴伴奏大红灯笼高高挂》的冲动。于是他对中国京剧院进行了一次教师访问，对京剧和钢琴这两种东西方分属不同文化的艺术进行了非常细致的研究。1967年国庆，尹承宗、刘长瑜在北京民族文化宫用钢琴伴奏演奏《红灯记》，引起轰动，得到中央领导的充分肯定。
之后，尹承宗继续完成《李昱和与李奶奶》咏叹调，完成于1968。《红灯记》的钢琴伴奏被列入“八大样板戏”名单，成为“文艺与工农兵结合，文艺为工农兵服务”的典范。《大红灯笼高高挂》钢琴伴奏作为一种新音乐形式的大胆尝试，最成功地结合了中西音乐文化的优秀优势，为钢琴音乐的民族化开辟了一条前所未有的道路。
钢琴伴奏《红灯记》获得成功后，尹承宗开始考虑创作重大题材的钢琴协奏曲音乐，让钢琴作为主角脱颖而出，融入时代和大众生活。当时在一张大字报上，说中央领导接见中央音乐学院学生时，要弹钢琴，唱黄河大合唱，歌唱祖国。这启发了他。他咨询了音乐学院的一些同学，最后主题落在了冼星海的黄河大合唱上。钢琴协奏曲《黄河》成立创作团队，由尹承宗、褚、盛组成，尹承宗任秘书。在中央乐团代表的带领下，一行五人前往黄河体验生活。后来，刘庄和石叔诚加入了创作团队(主要以弹钢琴为B角)。经过近一年的努力，这项工作在1969年底前基本完成。为了以第四段的《东方红》旋律将音乐推向高潮，尹承宗闭门一周，反复推敲，将《东方红》旋律融入整体，形成慷慨激昂、震撼人心的高潮。
1970年2月，中央政治局在人民大会堂视察黄河。演出结束后，周恩来总理激动地喊道:“星海复活了！”。1970 5月1日，钢琴协奏曲《黄河》在北京民族文化宫正式演出。1971年，尹承宗随中央芭蕾舞团出访罗马尼亚、阿尔巴尼亚、南斯拉夫、英国、法国、意大利(后因故取消在英国、法国、意大利的演出)。每出芭蕾舞剧《白毛女》和《红色女兵》前，先加上黄河。
1972尼克松访华后，中国文艺界迎来了一个相对开放的时期。伦敦交响乐团、维也纳爱乐乐团和费城管弦乐团相继来访，尹成宗与这些乐团合作演出了《黄河》。1973年，尹承宗与克劳迪奥·阿巴多(claudio abbado)领导的维也纳爱乐乐团合作演出，印象深刻。《纽约日报》的记者在报道美国时，对尹成宗与尤金·奥曼迪领导的费城管弦乐团的合作写了许多好评。然后日本邀请他去日本演出。希望日方可以播放中西歌曲，而中方只允许播放中文作品，但当时没有足够的中文作品可以播放。尹承宗觉得有必要创作一些中国钢琴独奏作品来支撑整场音乐会。
殷承宗获准组建由他、褚、刘庄、杜明信等人组成的创作小组，专门从事钢琴独奏创作。他和创作团队的一些成员，连同钢琴，搬进了北海公园湖边一个安静的房子里，这个房子正在装修。房间里没有自来水、煤气和厕所，他不得不挑水、生火和使用室外公共厕所。尹成宗和他的同伴们在这里度过了一个丰收年。创作组选取了一些能够代表中国传统音乐精髓的古曲，如《飞屋环游记》、《春江花月夜》。通过走访琵琶演奏家杨、曹安和等中国乐坛资深人士，收集了大量的资料，听了大量的录音。经过一年的研究和创作，他创作了《爬过屋檐》、《春江花月夜》、《三六湖秋月》、《梅花三弄》、《凤凰鸟》等钢琴独奏作品。之后游历陕北，写了陕北民歌组曲。尹承宗还用《大红灯笼高高挂》钢琴伴奏中的两段改写了钢琴独奏，钢琴组曲用杜明信用舞剧《红色娘子军》的音乐改写。经过两年的努力，我完成了一个多小时的工作。用体现琵琶指法效果的演奏方法写成的《飞埋伏之家》，当时可能还不能接受，没有通过文化部的审批。所以《飞屋环游记》埋了十年，1983首播。1975年，尹承宗应邀赴日演出。除了NHK电视台录制并在日本播出的黄河和上述古歌。