什么是小说？
摘要:川端康成的口袋小说是川端康成文学世界的重要组成部分。本文通过对川端康成袖珍小说创作过程和概况的分析，进一步了解川端康成袖珍小说在其文学创作中的重要价值和深远影响。
[关键词]川端康成袖珍小说文学研究
1968 10，川端康成成为继泰戈尔之后第二位获得诺贝尔文学奖的东方学者，这让全世界的读者对日本文学刮目相看。长谷川泉评论说:“川端康成文学作为世界文学，已经证实了它的权威性。诺贝尔文学奖的天窗是由川端康成打开的。诺贝尔文学奖的天窗是日本文学通过川端康成之手打开的德纳德德# 8226；金也评价道:“诺贝尔文学奖授予川端康成，对于日本小说传统和世界最古老的传统被收入世界作品具有重要意义”。川端康成的袖珍小说创作大体上呼应了其小说创作发展的基本趋势，包括其小说创作的基本特征和所有要素，可以说是川端康成全部创作的缩影。
一、口袋小说创作的缘起与研究。
所谓“袖珍小说”，是一种极其短小的小说。匈牙利称之为一分钟小说，日本称之为袖珍小说，很美。
国家叫即时小说，中国占主导地位的名字是短篇小说、迷你小说和台湾省的超短篇小说。日本短篇小说有着悠久的传统。最初叫“掌中小说”，在宜良除了叫“写在手掌上的小说”之外，还有各种各样的称呼。例如，三郎太·冈田克也的20行小说，中川一智的10行小说和藤野武介的一页小说。同时，还有来自法语的“コント”这个名字。“袖珍小说”这个名称是中和、伊势对文学时代新作家创作的短篇小说的称呼。在日语中，袖珍小说有两种读音:“てのひら”和“たなごころ".”那么到底是怎么发音的呢？伊藤诚、山本健吉等人对其读音有不同的看法。川端康成获得诺贝尔文学奖后，在第一届川端康成画展开幕之际，泉长谷川先生直接咨询了川端康成，后者推崇优雅的发音，认为掌中小说应该读作《てのひら".我觉得应该尊重川端康成的想法。
文学时代的粉丝中，川端写的口袋小说最多，147篇，其中四分之三。
这是早期的创作。取得的成绩也是最突出的。出版了多达五本袖珍小说集。有《情感装饰》、《我的标本室》、《川端康成文选》第一卷、1939吴莎出版的黑白系列短篇小说、1948青龙社出版的《一草一花》等这些袖珍小说集大多是川端康成选的，集名也不全是以作品命名的。
川端康成经历了日俄战争，日本资本主义的高速发展，日本资本主义的衰落，二战的失败等岁月，实际上经历了人生的悲欢离合。还有从小失去父亲、母亲、祖母、姐姐、祖父等亲人的一系列打击，让本来就很痛苦的川端康成更加难过、孤独、抑郁。从小川奈那开始，他就孜孜不倦地沉浸在翰林书海中，渴望文学。而且从中学开始，我就试着给报刊投稿。起初，我屡次失败。后来我产生了自卑感，在文学创作上摇摆不定。而是想报考东京帝国大学，成为一名中国文学的学者。在此期间，他从未放弃对文学的热爱和追求，并与世彬金作、铃木彦次郎等同学畅谈文学、探讨文坛现状，受益匪浅。
最早的整体展望是社川孝的袖珍小说(昭和二月三十二日中国文学解读与鉴赏特辑# 8226；关于作家# 8226；作品理论与材料)，以及《袖珍小说——松坂内海俊夫研究序》(八木书店65438年+昭和48年10月出版)和后来出版的《川端康成袖珍小说研究》，长谷川泉也有提及。目前，国内的研究并不充分，除叶先生有一定程度的研究外，其他学者也没有较广泛地开展这方面的研究。对川端康成袖珍小说的研究应该成为一个非常重要的课题。
第二，研究川端康成口袋小说的意义和价值。
20世纪的文学在人类文学的历史长河中占有重要地位。这是一种文学思潮。
向上，五彩缤纷。出现过著名的文学大师。其中，川端康成是被誉为20世纪文学大师的作家之一。他以卓越的才华和不懈的笔耕，为日本文学的发展、东西方文学的交流、丰富源远流长的人类文学宝库做出了巨大而卓越的贡献。川端康成的作品应该是通过诺贝尔文学奖的三部小说《雪国》《古都》《千鹤》和短篇小说《伊豆舞女》而广为人知。在川端文学中，袖珍小说很容易被一些人忽略甚至遗忘，这其实是最能体现川端文学风格的一个部分。川端康成文学研究之父谷川泉先生说:“川端康成的袖珍小说是川端康成文学的重要里程碑。”敲开川端康成文学大门的钥匙不是《伊豆舞女》，而是一本袖珍小说。他的《袖珍小说集》在出版之初就受到了社会的高度评价，被当时的文艺界评论为“川端康成一家无论是创作还是批评，都始终站在文艺战线的最前沿，为新兴的文艺发声”，长谷川泉说这些作品“像一个有着各种题材和手法的魔术师一样，展现了一种艺术本质”川端康成的袖珍小说得到了岛崎大作的高度评价。这些精致而深刻的短篇小说，能让人广泛而深刻地感受生活，有着与大文学不一样的魅力。岛崎说:“他们对人类的柔情能穿透读者的内心。”“在心灵被洗涤的纯净中，美好的感情和欢乐可怜的生活展现在我们面前。多有诗意。”“如果过着与文学疏离的忙碌生活的人能每天看一遍这些‘袖珍小说’，那就太好了。”川端康成自己也说，袖珍小说是旧作中“我最怀念、最爱，还想送给很多人”的作品。在众多作家以写诗来探索文学之路的潮流中，川端康成“写的是口袋小说而不是写诗”，他的“青年时代的诗歌精神大多是充满活力的”。而川端康成自己也承认“他写了一百多篇，大概是其他作家前所未有的吧！”他认为“这些袖珍小说很难从我的过去中抹去”，他“期待读者在观光的旅途中，或乘公共汽车，或睡觉时，用一点点时间逐一欣赏”。
川端康成对袖珍小说情有独钟。他认为:“唯一能把小说变成像老合唱和俳句那样的普通人的，恐怕只有袖珍小说了。”川端康成在《关于口袋小说》中明确指出，口袋小说“符合日本人的口味。在这方面，只要你考虑到日本文学的传统和日本的国民性，你就会明白。”
第三，川端康成的口袋小说与川端康成创作的关系。
川端康成的很多小说都是由袖珍小说首先发酵、酝酿、提炼、改造的。你甚至可以
说是他小说的基本特征和全部元素，是他所有创作的缩影。像散文诗一样美丽的小浪，更能展现庞大文学世界的深刻内涵。
川端康成的口袋小说创作，就其思想倾向而言，大体上呼应了他三个时期全部小说创作的基本倾向，运行在同一轨道上。它的题材比川端的中篇小说要广得多。主要分为以下几类:
1.川端康成早期的口袋小说大多带有强烈的自传性。如:油、骨、向阳、交叉手、母亲等。《拾骨》主要描写祖父因病去世，极度悲伤，流鼻血，独自躺在山头，被人叫回去，带到火葬场去拾祖父的尸骨的场景。这些作品基本都是作家流着泪的回忆，描写了他沉重悲伤孤独的童年，无疑留下了不可磨灭的痛苦人生痕迹。
2.以川端康成个人爱情生活为主题的袖珍小说:易碎的器皿，她去救火，照片，雨伞等。，表达对昔日恋人的怀念。还有《向阳》、《拉锯难产》、《为第一部小说而崇拜》、《人寿保险》和《临近冬天》，都是以川端康成自己对爱情的失望为主题的。他把自己的感情献给了背叛他的爱人。这不是一种甜蜜而是苦涩和忧郁的感觉。
3.川端康成还注重把笔触伸向社会底层的小人物，表现出对他们辛酸生活的感叹和同情。我的植物标本馆，一本袖珍小说集，大多属于这类题材。如:玻璃、大海、脸、结发、仇人、谢谢、晨钉、故乡、母亲的眼睛、山茱萸贼等。作品中的人物——保姆、偷东西的女孩、艺妓、女艺人、乞丐、卖身的女孩、修路工、收垃圾的、写书的、穷学生、穷画家，都是川端关注的对象。他以一种微妙的方式反映了生活在社会底层的各种人物的侧面。
4.大多描写男女之间，尤其是男生女生之间的纯情。《金琵琶与蝗虫》、《树》、《白马》、《秋雨》、《石榴》、《娘家》、《夏与冬》等。都是描写女性纯粹的悲伤。还有《双重爱情》，描写夫妻从相爱到离婚，最后双双相爱至死的故事，还有《金丝雀》，描写一个穷画家变态的婚外恋。展现了川端康成描写男女爱情的小说世界。
5.竹叶船、五角钱、茶花、反桥、秋雨、居吉等。，描写战争给人们的生活和爱情带来的创伤和阴影。
6.人们的脚步和不笑的男人，揭示了城市生活中复杂的人际关系中丑陋的一面。此外，还有一些超现实主义的作品，通过梦境与现实、具体与抽象、过去与现在来表现生与死的主题。如“信”。
川端康成苦涩、忧郁、孤独的情感在他的袖珍小说中反复体现，表现了他对爱情的渴望和这种渴望无法实现的悲伤。从川端康成口袋小说的各种创作倾向来看，它们与川端康成的整体创作倾向是一脉相承的。其创作形式方便轻巧，要求内容简练，意境含蓄，构思精巧，语言简练。这些创作要求似乎比短篇小说更严格。而且形式多样，题材丰富。在这一点上，川端康成对袖珍小说的运用是独一无二的。
[参考文献]
[1]长谷川泉译《孟庆树选集》上长谷川泉文学《时代文艺出版社》1993.6。
[2]译叶《选集》第8226页；袖珍小说全集，中国社会科学出版社1996.4。
[3]叶·《川端康成传》，冷衍著，中国社会科学出版社1996.8。
[4]周《读怎样读书写字》，长江文艺出版社，2000.9。
[5]叶译《川端康成小说百篇》三联书店1989+02出版。