中学生拍电影是为了拍适合阅读的书。

1,故事罗伯特·麦基

经典。我觉得每个想写剧本的人都应该认真读一读这本书。我来回看了大概八遍。每看一次都会有新的收获,虽然也有不同的看法。不过,这本书还是很有价值的。无论是写商业片还是艺术片,都可以打开思路,得到一些启示。

2.《电影剧本写作的基础》西德菲尔德

很有名,但是看到的时候很失望。我觉得太教条了《故事会》是开放的心态,而这本书,我觉得是束缚的心态,把编剧变成了八股文。但是很多小影视公司的老板在讨论故事的时候,会用这本书的理论公式来设置故事,第一个情节点应该转多少分钟,第二个情节点应该转多少分钟。我觉得这本书里的公式,如果你想写一个老生常谈的故事,还是有用的。但如果你有更高的志向,就不要看这本书。这本书还有一个续集:《影视剧编剧故障排除指南》,我也觉得没用。不过有个导演朋友觉得还不错,比这个好多了。

3、《理解电影》路易·贾内蒂

当我第一次读这本书的时候,我认为这是一本经典。那时候新版还没出来,从朋友那里借来的旧版可是个宝。后来我在北京到处找这本书,在海淀书城找到,马上买了。前后看了很多遍,但是两年后看到第五部的时候,觉得这本书太幼稚了。后来就没见过了。比如有一些关于构图的介绍,上拍表示伟大,下拍表示谦卑。乍一看,突然意识到原来是这样的。但后来我渐渐不这么想了。这是一种传统的表达方式。就像表现一个人的痛苦,总喜欢安排在雨中散步。符号、符号、图解都是没有意义的,故事和结构才是王道。总之,这本书是一个很好的入门,但当你长大后,你必须完全忘记这本书。

4.香港电影的秘密

经典。我也是先找朋友借的,想着以后想办法找。我是看着香港电影长大的,因为我爱上了它们。虽然后来接触了好莱坞电影和欧洲电影,发现原来电影的世界是那么的开放,但是香港电影的情结从来没有消失过。所以当我读这本书的时候,我感到非常兴奋。大卫·博德威尔对香港电影的分析精辟而精辟。令人钦佩。

5、《好莱坞的叙事方法》大卫·博德威尔

因为香港电影的秘密,我崇拜大卫·博德威尔,所以买了这本书。可惜翻译的不是很好,很影响阅读。而且我也不太同意大卫·博德威尔在这本书里的观点。我觉得他有时候太专注于技术了。只要是拍出来的,他都举例子,但问题是有的电影好,有的电影没那么好。然后忽略内容,直接分析形式,感觉不太对。

6.电影旁白范钱球

看着它。是的。但感觉并不深刻,只是总结了电影中的一些表达。但是你在自己的电影里看不到这些技巧吗?

7.电影的力量霍华德·苏伯

就像一本字典,它讲述了电影的许多观点。有些很有见地。但也有很多平庸的。不过入门还是值得一看的。

8.莱昂内尔的过去

莱昂内尔采访集。莱昂内尔是我最喜欢的导演大师。买后两天看了两遍。有一些很有价值的观点,也有一些关于他拍摄的小道消息。我个人只喜欢看观点,不喜欢看八卦,但还是值得一读的。

9.“大师编剧班——编剧大师名作访谈”

对好莱坞和欧洲一些受欢迎的编剧的采访。买的时候特别激动。买回来的时候发现小道消息太多,观点太少。我觉得没多大意义,但是我一个朋友觉得还可以。

10,电影音乐皮特·拉尔森

买的时候有点冲动。买回来的时候发现有《西北偏北》等几部电影的乐谱分析。因为没看懂工作人员,所以没看懂。我搬家的时候,把它卖了。

11,《什么是电影》巴赞

听说巴赞的影评集很牛逼。不知道为什么看了很多遍,就是看不下去。后来,我送给了我的朋友。

12,施拉德街上的施拉德

施罗德是《出租车司机》的编剧。因为他喜欢出租车司机,所以他买了这本书。但是因为他导演或者编剧的很多电影除了《出租车司机》没有看过,所以我没有看完。但是,关于编剧有一句话很有价值,我还记得,虽然每把椅子的形状不同,但它仍然是一把椅子。这是我看这本书最大的收获。

13,《导演作业》马梅

课堂讨论记录,谈谈编剧和导演。很多人觉得写得很好。看了三版,就不再读了。他们认为这对他们没有太大的启发。

14,希区柯克和特吕弗的对话

希区柯克和特吕弗谈到了他的手机,但仍然有太多关于拍摄的八卦。所以我看的时候,并不觉得很有启发性。

15,《雕刻时光》塔尔科夫斯基

塔尔夫斯基谈自己的电影,谈自己对电影的看法。一个导演朋友很喜欢很崇拜境界。于是买了看了三遍。但是因为个人口味问题,感觉收获不大。因为对于塔尔夫斯基来说,他认为电影可以完全没有故事,但我认为电影应该讲故事。但这本书还是值得一读的。

16,光影大师,对话当代优秀摄影师

我对摄影不太了解,很多技术方面也不懂。但这本书绝对值得一读。

17,全球华人——李安

李安的采访,看起来内容和《十年眠于一场电影梦》差不多。这是一个关于他拍电影的故事。有些想法很有价值。值得一看。

18,导演电影:电影导演的艺术

许多好莱坞导演对电影的看法。经典。非常有价值。

19,《电影写作札记》布列松

布列松谈自己对电影的看法。第一次看这本小册子,没什么感觉。第二次看的时候发现真的很经典。虽然我不太喜欢布列松的电影,但是太晦涩了。但是这本关于他谈电影的书,只是看了一眼,就又看了一眼。

20.“电影的意义”梅斯

我用巴赞的什么是电影买的。区别在于什么是电影?能看懂,就是看不懂。《电影的意义》这本书看不懂,读不下去。我一起送给朋友的。

21,“赫尔佐格论赫尔佐格”

每个想拍电影的人都应该看这本书。即使你不喜欢电影,你也应该读这本书。赫尔佐格的经历是传奇的。看完之后,你会充满力量,发现:嗯!原来生活可以没那么简单。非常经典的采访,无论是电影还是生活。

22.黑泽明自传

好像是“蛤蟆油”,我不确定。黑泽明的自传《从童年到罗生门》。对于我来说,还是有太多的流言蜚语。但是还是可以看的。

23、《电影剪辑技巧》米勒/莱茨

关于电影、新闻短片和纪录片剪辑技巧的书籍。看了三遍,技术上还是有用的。不过我总觉得关于剪辑,还是要多看电影,多自己剪,找感觉,而不是理论理论。

24.“影视导演”艾伦·阿莫尔

就像《知道电影》一样,刚开始觉得很好。后来觉得没什么用。当然入门是很有用的。

25.“我的第一部电影”

科恩兄弟、阿莫多娃、李安等多位导演讲述了他们是如何拍出第一部电影的。对于想拍电影的人来说非常非常有用。

26.“我是如何制作电影的”山田洋司

我读了从《世界电影杂志》中选出来的几章,觉得很有用。因为书太旧买不到了,所以我把整本书都抄了。可惜抄完之后发现精华在《世界电影杂志》的章节选择里。但还是值得一看的。这里面有很多创作方法。

再补充一本书,电影编剧新论。虽然也是教条主义,但一开始对我很有帮助。当你完全不知道怎么写剧本的时候,好莱坞经典的戏剧方法至少可以给你一个明确的方向。

但是,书读多了,就容易局限于理论,束缚思想。当你理解了基本的故事概念和逻辑,就不用再看了。