古典舞基础训练与芭蕾基础训练的异同

因为舞蹈艺术的中介是人体，没有了体态的自然美，最基本的条件也就丧失了。所以首先要进行基本的形体训练，解决个别学生因为长期不良书写姿势导致的不良姿势，如缩肩驼背等。

初中阶段的形体训练是芭蕾形体训练和中国古典舞基本功训练相结合，使学生身体健康、匀称、挺拔，体态婀娜，气质高雅。

芭蕾舞的基础训练有一套科学的规范和规则，使其成为世界三大艺术之一，培养了大批优秀的舞者。

“开、伸、直、立”是芭蕾艺术的“精髓”，中学生的芭蕾教学不同于专业舞蹈学校的教学。首先，我们应该向他们解释芭蕾舞知识是巨大的，广泛的和深刻的。

但最基础的应该是“开、伸、直、立”训练原则，然后逐步引导他们走上“开、伸、直、立”科学系统的技术训练轨道，让学生养成健康匀称、优雅的形体，提高欣赏芭蕾舞美的能力。

中国古典舞是在吸收和提炼传统戏曲素材的基础上，参照科学系统的训练方法，经过多年的积累实践而形成和发展起来的。其目的是建立属于我们民族特有属性的舞蹈形体技能训练。

中学生的古典舞训练不需要问学生腿踢多高，腰压多软，只是在适当的范围内伸展学生身体的韧带和肌肉。

培养其挺拔、优雅、和谐的体态，加强对身体的控制，使学生亲身体验肢体语言之美，在形体、动作规律、表情上有自己的民族风格和特点，由内而外对中学生进行全面的审美教育。

比如，在表现劳动、战斗、生活体裁的舞蹈中，观赏性舞蹈者用身体意象强烈地表达了人生存发展的内在活力，使人的本质力量舞蹈化。

将这些与生活相关的动作融入课堂教学，具有很大的审美力量和感染力，容易引起学生的情绪，外在的肢体动作是由内在的精神驱动的。