求90年代电影的片名和介绍

在意大利罗马，有两个历史悠久的化妆家族——罗切特家族和卡博尼家族。这两个家族都有一批高超的发型师和化妆师，其中罗凯蒂家族更为古老。公元19世纪的王公费迪南多的发型师就来自这个家族。

电影自诞生以来，经历了风风雨雨，但这两个化妆世家却凭借着高超的技艺和一丝不苟的精神，一直欣欣向荣。意大利导演费里尼在拍摄《Ama Coard》时得到了他们极好的帮助。著名影星穆迪在《的里雅斯特的女孩》中扮演一个光头女孩。多亏了Reno carboni精致逼真的光头盖，让她免去了剃光头的痛苦。他们还化妆和美化许多著名的电影明星，如索菲亚罗兰，芭芭拉斯蒂芬妮，英格丽褒曼，理查德·伯顿，伊丽莎白泰勒等。

虽然一个演员的表演千变万化，但他的自然面貌是无法改变的。想要改变，只能靠化妆师了。被誉为“千面侠”的当代著名演员达斯汀·霍夫曼，在西部片《小巨人》中饰演一位年过百岁的老人，在喜剧《宝贝》中饰演一位女扮男装的电视节目女主持人，《稻草狗》中饰演一位乡巴佬，《午夜牛仔》中饰演一位与社会格格不入的边缘人，还有一位霍克队长。

前苏联高尔基电影制片厂在拍摄列夫·托尔斯泰时，邀请著名表演艺术家谢尔盖·格拉西莫夫扮演俄国文学巨匠托尔斯泰。格拉西莫夫对自己的演技很有信心，但他担心形象上的差异。然而，他一坐在化妆师鲍里斯·特雷布钦和瓦伦蒂娜·普斯托瓦洛夫的化妆镜前，心里就踏实了。这是两位化妆大师！果然，在化妆的最后，他自己也惊呆了——一切都变了，托尔斯泰本人又回到了人间。这是人像化妆。今天，许多名人的形象被搬上了银幕，如丘吉尔、罗斯福、拿破仑、伦勃朗、梵高等。，都在电影化妆师的妙手下获得了重生。

《《侏罗纪公园》》是根据同名畅销书改编的。这部电影描述了一位亿万富翁通过科学手段找到了复活恐龙的方法。他根据基因工程的理论，提取了史前蚊子血液中残留的恐龙遗传因子，进行培育，实际上复活了6500万年前的恐龙。拍摄中使用的“恐龙”是由60多位画家、化妆师、工程师和木偶师历时两年1个月制作而成的。这些“恐龙”被制作得栩栩如生。它们是由玻璃纤维骨架，上漆土塑体，再由电脑控制。最大高度为20英尺，灵活多变，栩栩如生。这是化妆中的模拟化妆风格。这类妆容是专门为民间传说、神话、童话、科幻故事中的妖怪、鸟兽设计的，比如《西游记》中的孙悟空、猪八戒。美国电影《人猿星球》中的猿类造型非常成功。为此，影片用了78位化妆师制作面具。面部可以自由活动，五官有情绪的变化。这部电影还获得了奥斯卡最佳化妆奖。

特殊化妆也需要化妆师有特殊的技能。众所周知的卡西莫多模型，《巴黎圣母院》中的敲钟人，《纹身男》中主角纹身的模型，《巴黎圣母院》中的古怪模型都是例子。

形状越复杂，化妆师就要花费越多的精力和体力。比如纹身师的建模，就是9个化妆师先用10个小时画出上半身躯干，然后再花一整天画出四肢的图案。查尔斯·劳顿扮演《巴黎圣母院的驼背》，每次化妆都要花五个多小时。一部电影的拍摄周期平均需要几个月，所以在拍摄现场为演员卸妆、上妆、补妆是化妆师的常规工作。

导演和演员称赞他们是“拥有无穷魔力的魔术师”。

电影特效的传统化妆

化妆由来已久，在戏剧舞台上必不可少。舞台化妆和电影最大的区别在于，在舞台上，化妆不仅要表现出角色的特点，还要让坐在近处和远处的观众看得一清二楚。在银幕上，大画幅和特写大大缩小了前后观众的差异，放大了妆容，所以影片的妆容从一开始就要精致。

另外，早期的正色片无法捕捉到所有的颜色，也影响了妆容。屏幕爱好者雷蒙·诺瓦拉和鲁道夫·瓦伦蒂诺需要在眼睛周围涂上黑色颜料，以区分白人和他们的脸。

最早的化妆大师是朗·钱尼。一开始他不只是画脸，而是做了立体效果，彻底改变了脸型。詹姆斯·贾克内主演的邱晨传记电影《1957》被称为《一张深思熟虑的脸的男人》。

父母都是聋哑人，邱晨从小就学会了如何用手势和表情传递信息。1912年他来到好莱坞，1919年的奇迹男成为他的转折点。他扮演一个因瘫痪而扭曲的人，成了电影明星。之后，他继续探索化妆。在1920的点球中，他把小腿绑在大腿上，把假腿放在膝盖上。他最著名的形象是1923的《巴黎圣母院的驼背》和1925的《歌剧魅影》。在前一部电影中，他自然扮演驼背的卡西莫多。他的驼背是橡胶做的，重18 kg。为了固定在他的背上，索具也重13.5 kg。在后一部影片中，他将细丝塞入下眼睑、嘴巴和鼻孔，彻底改变了脸型。

早期化妆的主要原料是殡仪馆用的蜡和油灰，涂在脸上，然后雕刻成鼻子、疤痕等五官。另一种危险的原材料是火棉胶，因为它会着火。

杰克·皮尔斯是另一位早期化妆大师。1931他为贝拉·路高西做了一个德古拉形象:他设计的绿色妆容在黑白胶片上呈现出瓷器般的光感。同年，他还设计了《弗兰肯斯坦》中的波利斯·卡洛夫形象。这部电影的年轻导演詹姆斯·怀勒首先勾画了他为卡洛夫设计的形象。拿到素描后，杰克·皮尔斯不仅看了原著小说，还看了解剖学、外科学和医学方面的书。他在研究了六种常用的开颅方法后，为不太懂艺术的弗兰肯斯坦教授设计了一种茶壶盖形式的开颅方法，缝好后在片中变成了方形。他还在Karloff的眼睑上涂了蜡，创造出半下垂的眼睑效果。细线拉在Karloff的嘴角，使他的嘴外翻下垂。脸上自然也有绿色的色素。脖子上的螺丝被糊住了，多年的时间在Karloff身上留下了糊住的痕迹。在他的身上，卡尔洛夫穿上了厚重的靴子，他的身高是2.3米。绑着的钢筋使他的膝盖无法弯曲，造成一种笨拙的行走效果。据说腐烂尸体里的血是留在血管末端的，皮尔斯还把卡尔洛夫的指尖涂成黑色。这种妆容需要在Karloff的头上一层一层的涂上防火海绵胶，安装需要六个小时，卸载需要一个半小时。

这两部电影的成功不仅让环球成为了恐怖片工厂，也让杰克·皮尔斯成为了怪物大师。在随后的《木乃伊》(1933)中，皮尔斯设计的绷带木乃伊后来被反复复制。。

在没有电脑的年代，皮尔斯还帮助朗·钱尼的儿子小朗·邱晨完成了《狼人》(1940)中的第一个变形特效。背景中的幕布是固定的，摄像机是固定的，甚至演员小朗·邱晨也是固定的。无数的小钉子把他钉在墙上，每隔几帧就换一次妆。经过二十二个小时，二十一次化妆，绅士变成了狼人。

基于光学原理的特效化妆也有。《哲基尔博士与海德先生》(1931)中，沃利·韦斯特莫尔给哲基尔化的妆是绿色的，海德化的妆是红色的。在绿色滤镜之前，绿色的妆容是看不见的，哲基尔就是哲基尔，但是当滑动滤镜从绿色变成红色的时候，哲基尔就变成了海德。

化妆的真正突破出现在20世纪30年代末，泡沫乳胶出现了。它可以方便地用于制作各种各样的假身体特征，例如，根据演员的身体特征制作的假鼻子可以在表演前戴上，表演后可以方便地取下并保存。直到今天，泡沫乳胶仍然是化妆的主要材料。它的第一个主要应用是在绿野仙踪(1939)。

用泡沫乳胶打补丁的程序大概是:先给物体做一个生命铸。以头部为例。先把对方的头发包起来，然后在大脑后半部贴上石膏绷带，再贴前面。现在我们用藻酸盐做补牙材料，十分钟就能硬化。当然，注意不要烫到鼻孔。你可以在他鼻孔里插根吸管，但大多数人的鼻孔其实都不是圆的。插吸管其实会让鼻子变形，所以还是小心翼翼的敷比较好。敷完之后，外面贴上石膏绷带，离开鼻孔。最后等30分钟，直到膏药变硬(30分钟！有些人甚至会睡着，但有些人会不停地打手势表示自己还活着，或者有些人会晕倒，有些人会疯狂地撕石膏。最后小心翼翼的从中间切开，一个阴模就出来了。从这个模子中倒出，就制成了一个真实的铸件。如果有必要，你也可以为你身体的其他部位做lifecasts。当然，对于大牌明星来说，除了脸，其他部位都可以找body double最后嫁接。

当生命铸造完成后，你可以在相应的位置粘贴泥或橡胶，开始雕刻。不仅要雕出形状，毛孔雀斑也要逼真。边缘的接头最容易暴露。通常可以选择褶皱强烈的鱼尾纹和眼袋作为自然边缘，如果没有，就要下功夫去雕琢了。当然，你也要考虑身体的这个部位以后要做什么样的运动。

模型制作完成后，反向制作新的阴模，中间放入泡沫乳胶，用life cast挤压，即可挤出附着在演员身体上的假鼻子等假体装置。当然，泡沫乳胶不是一种，每次都需要根据具体对象来调配，稠的，稀的，泡沫多的，泡沫少的，什么颜色的。

在20世纪50年代科幻片盛行的年代，橡胶大衣成为化妆品行业的时髦货。其代表人物是保罗·布雷斯戴尔。

从20世纪60年代到70年代，电影中的暴力逐渐升级，新一代化妆大师诞生了，比如波比·肯尼和汤姆·萨维尼，其中最著名的是尼克·史密斯。

尼克·史密斯是战后一代。他是NBC电视网的首批员工之一。在电视上，他发展了一种快速技巧。比如1957的剧《维多利亚·里贾纳》，饰演维多利亚女王的克莱尔·布鲁姆，从年轻到年老都要演。当时录播还不时尚，所以剧是直播的。在三分钟的广告时间里，尼克·史密斯必须快速完成布鲁姆的化妆。他在化妆前无法卸妆，只能直接加到布鲁姆脸上。这包括脖子，下巴，鼻子，眼袋，眼睑，下唇和下巴的泡沫乳胶。为了画出女王越来越多的皱纹，史密斯用一种特殊的橡胶印章印在布鲁姆的脸上。到最后一节结束，实在无法完成，史密斯只好做了一个面具让另一个演员戴上，布鲁姆在后台假唱。

史密斯在20世纪60年代进入电影业，他的第一次成名是在《小巨人》(1970)，在那里他塑造了达斯汀·霍夫曼。在影片中，年轻的达斯汀·霍夫曼将成为120的老人。史密斯仔细研究了老年人的皮肤特征，他发现老年人的皱纹并没有想象中那么多。皮肤变薄使许多皱纹消失了。史密斯花了六周时间在真人模型上雕刻。与传统的为老年人制作完整头套的方式相反，他为霍夫曼设计了一套小型泡沫乳胶装置，可以重叠贴在脸上。他进一步改进了英国化妆师斯图尔特·弗里伯恩的头饰设计。Freeborn的设计可以雕刻精致的细节，这是库布里克在2001:太空漫游(1968)结尾时用过的。

第二年，迪克·史密斯应邀在《戈达德》中扮演马龙·白兰度。白兰度不喜欢修补，史密斯不得不考虑泡沫乳胶以外的方法。他小心翼翼地把白兰度的灰色头发染成了黑色和白色。他用牙齿饱满线把白兰度的下牙龈吐出来，塞了牙医用的塑料，让他的下半部脸颊下垂。他为吸烟者把白兰度的牙齿染成黄色。为了创造老人的皮肤感觉，他涂了几层各种特殊的颜料，如乳胶、凝胶、滑石粉等。，皮肤紧绷的时候。凝固后，皮肤无法收缩成正常状态，呈现老年人的肌理。

迪克·史密斯划时代的作品是1973的《远足者》，他把马克斯·冯·赛多变成了一个年迈的牧师。冯·希多不仅在脸颊、上唇和下巴上有假体装置，在脖子上也有。当然，还有白兰度在脸上和手上各个部位使用的各种颜料。Excorcist的挑战在于伊拉克的大规模场景。传统化妆无法耐高温，史密斯在NBC开发了独家秘方。最后一次驱魔，为了拍出演员的白色气息，拍摄其实是在一个大冰箱里，传统妆容在低温下会变硬，于是史密斯又拿出了一个特殊配方。当然，大多数人可能只关注迪克·史密斯为琳达·布莱尔化妆。

迪克·史密斯最终以1985获得了奥斯卡奖。在《阿马德乌斯》中，他把默里·亚伯拉罕扮演的萨列里的妆容做得出神入化，因为电影在倒叙中不停地变换，观众不停地拿年轻的萨列里和年老的萨列里做比较。史密斯把萨列里脸上所有的雀斑都刻得一模一样，其功力可见一斑。

进入20世纪90年代后，泡沫胶乳也产生了替代品。因为泡沫乳胶的质地坚硬不透明，肯定适合做大象的皮肤，而人的皮肤柔软半透明。于是又有一种替代硅胶被化妆师推出来了。硅胶的缺点是密度太大，不容易修补，现在和泡沫乳胶配合使用。