名人信息
姓名:马季。
原名:马树怀。
出生日期:1934年8月2日
禁忌:65438+2006年2月20日
身高:178cm
重量:73kg
职业:著名表演艺术家，相声大师，
出生于:北京
民族:汉族
评价:新相声的代表人物，现代相声艺术的核心人物，他继承和发展了侯派风格，走出了一条属于自己的创作道路，被大多数相声传人所效仿，为中国相声做出了不可磨灭的贡献。
籍贯:天津市宝坻区黄庄。
工作履历:十几岁在上海当学徒。建国后在北京新华书店工作，业余表演相声。1956调中央电台说唱团。同年加入中国制片人党。历任中华全国青年联合会第三、四、五届委员会常委，第五届CPPCC委员，中国音协常务理事，中央广播艺术团说唱团团长。他是中国广播艺术团说唱团的相声演员。
作品:曾出版相声精选《登山英雄颂》，相声作品《呼唤》、《肖像》、《新桃花源》等相继被拍成电影。
马季于2006年2月20日10: 25因心脏病在家中去世，经昌平区中医院天通苑分院抢救无效，享年72岁。
代表作品
具体作品及其合作者
马季的风格赞
马季，冯巩，刘炜，赵岩等。，“五官争功”
马戚儒，“请叫医生”
马戚茹《呼唤》
马季与郭启儒的对联
马季、郭启儒的《王金龙与祝英台》
马全保《卖布头》
马吉果全保的“惊人妙语”
马吉果全保“女队长”
马·吉果·全保的《军营周围的五彩缤纷》
马全保的《针刺》
马闫晓林姚大山“送春联”
马文华《说一句话》
马刘基董保利拔牙
马董保利的《寻堂会》
马魏的《列传》
马魏，等我发财。
马季，刘维，姜昆，赵炎，传记
马魏老幼乐。
马季与唐杰忠的《天上白顾靖》
马钟洁最好在京
马唐纪钟洁的“礼貌”
马季与唐杰忠的新成语
唐杰忠多层酒店，马集
马·唐纪·钟洁的《高原上的彩虹》
马唐纪钟洁的《要有礼貌》
马钟洁“戒烟”
马钟洁的《救人》
马钟洁的《老马家》
马季和唐杰忠的礼貌用语
马季与唐杰忠之美
马季与唐杰忠的诗情画意
马钟洁戏剧杂谈
唐杰忠新地理地图，马季
马钟洁的《新桃花源记》
马的《学越剧》
马钟洁友谊的颂歌
马钟洁《寻找叔叔》
马季和唐杰忠的《步步惊心》
马尤氏对登山英雄的赞美
反正是马虞姬尤氏的。
马虞姬尤氏的兄弟们都很好。
马尤氏《嫁给谁》
马虞姬尤氏的熊象
马虞姬尤氏的肖像
马·虞姬·尤氏的《哭泣的艺术》
马尤氏的劳动歌曲。
马尤氏的《三比零》
马尤氏的外国
马尤氏《学评剧》
马虞姬尤氏的一条街
马尤氏的英雄小八路
马虞姬尤氏的游击英雄
马尤氏的《包个小口》
马季的宇宙香烟
马季的《宇宙香烟》和马的《论戏弄》。
马季和赵世忠的绕口令。
马季和赵世忠，闲话家常
马颜百吹图
马颜的《吹牛》
马赵佶颜的打喷嚏
马颜氏儿童赞
马龚韩兰成肖林昌叶培姚新光等“风格赞”
马严《哭的功用》
马燕老幼乐。
马颜《闹阁》
马颜的《潘琴》
马颜的绕口令
马是颜氏科达的“弟子”
马颜的《说一句话》
马颜的四言歌
马颜氏专病
马阎、刘炜、冯巩、、、和，“争虚心的五个特点”
马颜与的“一仆二主”
马阎戏剧杂谈
马颜的新地理图
马严《行业术语》
马阎的幸福村
马颜《一阵风》
马颜“招兵买马”
马阎等人的“五感争功”
马后稷林宝的“降神会”
马董保利为戏迷开出的药方
1934年，马季出生在北京一个商人家庭，家境普通。在马集的生活并不容易。还在上小学的时候，马季就卖冰核贴补家用。因为和常的亲戚是同学，年轻的马季经常夹着一个冰芯筐去老常家开的茶馆，听自由相声，一听高兴得可以从椅子上摔下来。
到了13岁，学业终于难以为继，马季被送到上海弘德织造厂当学徒。每天早起倒马桶，侍候师傅，做最底层的工作。三年了。解放后，织布厂解散，马季回到北京。1953年，马季以良好的文化基础考入新华书店华北出版社，成为工人阶级的一员。和所有生在旧社会，长在红旗下的人一样，马季充满了新生的喜悦。
在上海当学徒的时候，马季一直在收音机里听相声，从学习方言中延续童年的乐趣。1955，马季参加了由刘宝瑞和郭全宝教授的工人业余艺术团。
年长的曲艺爱好者还记得1956的国工演出。那一年的演出相当轰动，出了好几个曲艺人才，其中马季最引人注目。演出结束后，这些人被各种文艺团体洗劫一空。
煤矿文工团在马季争夺战中拔得头筹，但最终被高手云集的中国广播说唱团争取过来。起初，马季虽然喜欢相声，但并不想成为一名专业的相声演员。他想拍电影。这个团体派了一位老艺术家来和他谈心。刘宝瑞对他说:“小子，你说相声有前途，演电影没前途。”团领导明确告诉他:“你为什么要来？我要你发展新相声，而不是靠你讲传统相声。”马季的老同事赵连甲告诉记者:“50年代人们的信仰是听党话，跟党走。马季，党员，新华书店先进工作者。党给了他发展相声的任务，他认定这就是他的人生。”另外，在中国广播说唱团的历史上，为广电服务是一个非常铁的原则。“我们应该首先考虑什么符合广播的需要，然后再考虑什么符合电视的需要。”在他看来，以后马季率先把相声推广到电视上是理所当然的。
虽然后来的人对50年代人的所谓“思想境界”有相当不同的看法，但马季的作品因其大格局、大视野而得益于相对较高的“思想起点”。相声评论家张乐天告诉本刊:“马季最好的作品都是针对一个现象，一张脸，而不是传统相声里最常见的一个甲一个乙站在那里自嘲或者互相嘲笑。比如他的代表作《多层酒店》，讽刺了公章旅行，展现了一个人人官僚的群体形象，那么夸张又那么现实，情节又那么可爱。”
马季22岁加入说唱团，也就是担任团支部书记，要求政治上进。当时单位每两三个月进行一次时事考核，每次都是马季第一。几十年来，马季每天看完参考消息就赖在床上。上世纪80年代，马集上有一个流行的笑话叫《新地理地图》，里面把很多世界地名串在一起，比如桌子上的“伦敦”“巴黎”。他一个晚上写的那个相声，却积累了几十年的相关知识。马季经常将创作主题指向社会最新潮流，他的很多相声也留下了鲜明的时代烙印。
马季发起讴歌相声，有人认为是艺术上的妥协。马季的徒弟小林告诉记者，不管别人怎么说，马季私下已经明确表示，对于讴歌相声，他“终身无悔”。
“马季对幽默的理解很独到，写赞让人发笑，足见其功力。”相声评论家张乐天说:“他的演唱风格充满了节奏感。你听当时的现场录音，连观众的音乐都是有节奏的。就像《小游击英雄》一样，哪里该入正题，哪里该娱乐，哪里该插一首歌？安排得密密麻麻，很巧妙。在嗓音普通的情况下，他几乎挖掘了语言的全部潜力。
“作为一个新中国培养出来的艺术家，他没有任何民间艺术界的杂七杂八，也没有江湖习气。这个特点在相声圈比较突出。但他非常尊重传统。”马季研究传统的目的很明确，就是返璞归真，推陈出新，发展新相声。
“不是他不会做传统相声，而是普通听众听不出痕迹。马季出道曾被称为小侯林宝，绝非虚名。在他的新相声里，传统相声的根源会让专家们震惊。”
马季有一个体育主题笑话“3:0”，借用了传统的“数数宝”；《五官争功》有传统相声《六畜繁盛》的影子；在“新地理图”之前，传统中就有旧地理图，是一部彻底的作品。新的和旧的毫无关系，但是借用旧的来创造这个新的，这是意料之外的。在海盐，渔家姑娘唱的“一筐又一筐”，实际上是由传统的“脏活”演变而来，明显的“脏活”被侯大师提纯为糟粕。
“我小的时候，马季除了相声还打篮球。他没有其他爱好，也没有谈恋爱。每天吃完饭，他都去西单娱乐会所听相声。他经常去天津听，老艺术家们都很喜欢他。一见面就很亲热。“马季来了！”然后你想听你想为他演奏什么。他在外面抓了点东西(素材)，回来就拿给侯、等老师看。老师给他举一反三，又润色了一遍。”赵连甲回忆道。
马增蕙说:“那时候，年轻演员住在宿舍楼里，楼上楼下都有。马季端着脸盆出来倒水，一直哼着学过的相声，丹仙唱着。我从未见过像他这样努力工作的人。经常坐在那里写几岁，颈椎和腰都快塌了。”
赵连甲回忆说，马季是1956加入说唱团的，两三个月后就凭借《王金龙》、《祝英台》、《呼唤》等作品闻名全国。到1958，马季已经成名，同时“作品也哇”。1960年，侯不在的时候，马季已经准备好了大结局。
“现在听着很可笑。当时我就觉得走投无路了！”
1957之前，马季的名字叫马树怀，现在的名字是后入团后改的。众所周知，马季是侯的徒弟。实际上，为马季而战的是后、、、郭启儒。最后说唱团艺术委员会讨论决定，四人都是马季的老师，侯是责任老师。
后曾经说过一句话，大意是“别人都是木头，只有马季是玉”。侯爷真的很爱马季，马季也尊称侯爷为老爷，但在生活中两人始终保持距离。
文革后，马季成为中国相声的一个人物。1983的春晚上，当时已经淡出舞台的侯出现了，指着马季说:“大家都熟悉。这是我的徒弟马季。”然后他指着姜昆说:“这是我徒弟的徒弟姜昆。”此举被普遍视为侯马与马来西亚关系解冻的标志。
姜昆当时是黑龙江生产建设兵团毛泽东思想宣传队的宣传员。姜昆发现后，马季和唐杰忠在零下40度的天气里进行了65，438+000多次慰问演出。随后，侯、、应邀为该团举办了为期40多天的培训班。姜昆后来成了马季的大弟子。
当然讴歌相声是马季发起的，但他的风格并不是由此塑造的。事实上，讽刺相声在马季的创作中，无论是数量还是重要性，都占有绝对优势。
四人帮刚被粉碎时的相声，是迄今为止新相声最辉煌的时期，马季就是其中之一。他的《天上的白》和《舞台上的风暴》充满了血肉和大量的笑话。
然而，当大家还沉浸在“受伤相声”的创作中时，马季已经开始转型了。他写的《北京最好》、《多层酒店》，以极度的敏感把讽刺的触角伸向了体制内。其中《北京最好》因为文字诽谤犀利，很快被封杀。
讽刺方面，马季试图达到什么深度不得而知，但事实是，他在80年代后期的相声创作中，已经极大地克制了对时代弊端的关注，将目光转向了人性的视角，写出了《红眼》、《百击》等揭露人性阴暗面的作品。
小林认为这部分工作是他的巅峰之作。“后来大师发现讽刺已经不够用了，就转向了游戏化的相声。”小林说，人性讽刺之后，马季玩文字游戏，写了《四言歌》、《新地理图》等段子。
上世纪80年代，马季把相声搬上以春晚为标志的晚会舞台，是相声命运的一件大事。1963年“春晚”——“笑晚”的重要演员马季，被任命为文革后第一届春晚的总策划。“现在仔细看，1983和1984的春晚整体结构就是一个大相声。”《笑傲江湖》主持人大鹏对马季策划的历届春晚整体架构赞不绝口。
1982电视的迅速普及，已经促使敏感的马季开始思考相声从听觉艺术到视觉艺术的转变，他第一个提出最好模仿表演考试中的“小品”，在相声中加入一些形体和角色扮演的部分。那一年，马季组织了一个团队，和赵岩、姚树森一起，一头扎进北京怀柔县的水库，试作了13张速写，蜡刻成书，集成为中国最早的速写本，取名《笑窗》。后来，13草图有一半保存了下来。其中就有在1983春晚一炮而红的《宇宙香烟》。
“最早的小品，结构，语言，包袱都是出自相声。只能说马季感觉太领先了。”赵连甲说。马季后期一些备受推崇的作品也被杀青，渐渐的马季不再和春晚扯上关系。姜昆说马季是“生活在夹缝中”，小林也说:“我的主人，如果让他一辈子，唉……”
小品和相声在电视荧屏上较劲多年后，终于抢了相声的风头。一直以先知自居的马季，此时也只有一种模糊的预感。他说，“也许，小品就是相声的未来。”但马季从未后悔把相声带到电视上。相声能从200多种曲艺中脱颖而出，电视帮了大忙。
65438到0987年马季的一场大病，不仅为最后的故事埋下了伏笔，也成为马季事业放缓的分水岭。那一年，马季在长沙突发大面积心脏血栓，住院三个月，期间三次被报病危。三弟子刘伟一直陪着他。
马季在1975发现了刘伟和冯巩。当时他听说天津有两个中学生说相声不错，就去听了。第一次见面的时候，听了相声，马季很谦虚，把刘伟吓了一跳。他说:“我希望我们能成为朋友，周日来我们组。”从65438到0989，刘炜在短暂的海外生活后回国。当时冯巩已经找到了新的搭档妞妞，刘炜很沮丧。马季很着急，说:“我们要像营救大熊猫一样营救刘伟。”他想尽办法让他去参加春晚，还说服搭档赵岩给刘炜搭把手。
直到2000年，马季也断断续续地参加演出，但从1991开始，马季一直处于事实上的沉默状态。他写书法，钓鱼，开车。他年轻的时候除了打球没有其他爱好，就开始在这些高雅的品味中徘徊。但只要身体条件允许，他还是会去山东胶东和湖南桃源这两个他年轻时体验生活的基地生活，那里有很多老朋友。
2006年9月，中国曲艺最高奖牡丹奖颁给了马季。马季在致辞中说:“我很惭愧得到这个奖。我前面有五六代相声演员，他们把一生都献给了相声艺术。这个奖应该属于他们。”说到这里，马季泪流满面，在场的很多人都感动得热泪盈眶。
“我听马季喊了好几年了。”赵连甲说，当然，马季不是叫人研究自己，而是指出相声没有好作品是因为演员没有深入生活！今年看了一场曲艺表演，第二天的座谈会上，马季在发言中指出“相声表演很差。”他还说:“大家都说我是马家军，我不是一个好老师。”
90年代后半期隐居期间，马季一直刻意回避媒体，很少在公开场合发表意见。但私下里，他对相声和他的弟子直言不讳。他曾对他的门徒说:“你们坐在家里编造的东西不好。你真的没有地方去体验生活。就搬个小马扎，在路边坐半天。不要怕被认出来，戴墨镜。”确实如此，但事实上，没有一个弟子真的坐在路边。
马季收了20个徒弟，前几个如姜昆、冯巩等很早就出名了，但没有一个人一直在说相声。姜昆做了一个网站，冯巩拍了一部电影，小林主持了一个农业节目。马季并没有反对这些。他一厢情愿的把这些当做相声的“体验生活”。他总是对弟子说:“有了这些命，我以后再转行去服相声……”
事实上，马季曾经涉足商业活动，担任过某企业的顾问。他没有拒绝商演。90年代，一个老朋友邀请他去外地演出，他因为身体原因没能成行。
虽然不找其他反对弟子的理由，但马季对相声人才的流失心知肚明。在去年的政协会议上，马季尖锐地批评说唱团丧失了所有注重人才培养的好传统。
马季生前一直想办一所相声学校，改变传统的口传心授的教学模式。马季经常对弟子说:“做人，要抛弃一些旧东西，要有文化。不要让外界嘲笑我们没文化。”今年的相声大赛，有两位清华大学的学生入选。马季非常高兴。他宣布要亲自教他们，并准备了教案。
成名之初，郭德纲受到所谓音韵学“主流”的打压，有人怀疑有没有马季的弟子。采访中，不止一位马季弟子不点名地向记者批评了一些“青年演员”的庸俗化倾向。马季在世时对郭德纲是什么态度？德云社给记者的回复是:“非常支持。曾经有人找到马先生，想让他做一件对德云社不好的事情，但是马先生没有做。据说马先生对此的基本态度是:我们在音乐界创造一个人不容易。现在我们的‘德云社’就是马先生题写的。”
马季是个恋旧的人，多年来一直和13岁在上海当学徒时照顾他的师哥们保持联系。马季每次去上海，都会设宴招待哥哥、嫂子以及他们的亲戚。这次80岁的师哥坚持来北京吊唁，被马季家人劝阻。
马季对造物和人都做了坦率的检讨。前年70大寿的时候，马季曾经当着在场嘉宾的面说:“马季有很多不是东西的东西。请原谅我。”
不管怎么说，马季一生求新，创作繁荣了30多年。他的创作印记与新中国诞生以来走过的足迹完全重合。他创作了300多首相声，其中十分之一经受住了时间的考验，成为一代又一代中国人的记忆。
“把自己当成人民的艺术家，认为自己做的事情是为一个宏大的目标服务的。或许这才是马季那一代人无法超越的根本原因。没有这个目标，就不会有这么强的斗志。”张乐天说:“马季的学徒是不同的。他们可以说是转型时期一个很大的敏感群体。当宏大叙事不复存在，每个人都必须考虑自己的去向时，他们的失落是必然的。马季这一代没有杂念。他们认定了一件事值得用一生的精力和名誉去争取。时代没有机会培育这样的人。”