艺术专业知识点的整理

1.艺术作品的形式语言:点、线、面、体、色、明暗等。

2.素描过程:概括阶段、深入阶段、调整阶段。

3.美术课程标准的基本理念:使学生形成基本的美术素养，激发学生学习美术的兴趣，在广泛的文化场景中理解美术，培养创新精神和解决问题的能力，为促进学生发展而评价。

4.新课标分造型、表演、设计、应用、欣赏、评论、综合、探究。

5.色彩的要素:色调、明度和纯度。

6.构成:

1艺术形象空间位置的确定。

2空间大小的确定。

3.其自身各部分、主体形象和伴随形象之间的组合关系和分离形式。

4.与空间的结合关系和分离形式。

5视觉冲击和力感。

6 .形式美法则的应用及产生的美感。

7.美术的主要类型:绘画、雕塑、建筑、工艺美术、设计、书法等。

8.绘画是造型艺术的基本类型。它利用笔、墨、砚、颜料、画刀、调色盘等工具和造型、明暗、色彩、构图等基本手段，在纸张、纺织品、木板、墙壁上表现物体的形状、体积、质感、体量感和空间感，使人在视觉上感受到艺术形象。它不仅是生活的反映，是作者对现实生活的感受，也反映了作者的思想、感情和价值观。

9.中国画简称国画。一般来说是指水墨画、浅色画、重彩画等。用中国画颜料画在宣纸或绢上，技法主要是用线条和墨色进行创作。从表现形式上可分为写意和工笔，从题材上可分为花鸟画、山水画和人物画。一般来说，用墨的方法可分为泼墨、断墨、积墨、烧墨、香蕉墨。笔法:勾、卷、点、染。特点:

1，以线条为主要造型手段，实现线条与墨色相得益彰；

2.以画开诗的意境。画中有诗，是比喻；

3.将书、画、印融为一体，产生形意相融的艺术效果。

4、分散视角。

10.墨分焦、浓、重、淡、清五种颜色，黑、白、浓、淡、干、湿六种颜色。

11.水墨画:用笔讲究轻、重、缓、急的变化。淡墨点和浓墨点交替使用，使墨水“活”起来。

12.断墨法:指先画一种墨色，再用另一种不同的墨色覆盖渗透。

13.竹画法:先画竹茎和节，再画竹枝叶。画竹叶:以中为主，稳中求快。

14.版画:以“板”为媒介，以制版和印刷为表现手段，再现原始绘画形式。印刷品的种类:浮雕、凹版、平版、孔版、单版、玻璃版和拓片。版画术语:刀味、木味、刀法、正刻、负刻、母版、拓片。对中国传统版画的认识:传统版画在中国历史悠久；据史料记载，古代木刻最早可以追溯到西汉时期，到了明朝中期，民间木刻有了前所未有的发展。20世纪30年代初，中国新兴版画兴起，经过半个多世纪的发展，出现了一批优秀的版画家。1949年后，新兴版画迅速发展，专业版画家和业余版画家遍布全国。除了木刻，这一时期创作的版画在铜版画、石版画和丝网版画方面也有了新的进展。近年来开发了儿童版画、农民版画、版画收藏票等，受到各界好评。

简述木刻的基本步骤

1绘制草图

雕刻出主体形状。

3雕刻出背景

4雕琢细节。

简述多版套印版画的雕刻步骤

1画出好的彩色手稿

2块黑色雕刻板

3打印黑色版本

4雕刻每个色板

分别打印5个彩色版本。

6.完成草稿。

15.水彩画:以水为媒介，混合颜料完成的画。两个基本特点:1图片大部分都有通透的视觉感；2绘画过程中水的流动性。基本技术:

1干画湿画；

2.对水分的掌握；

3“空白”法。干画的具体方法有涂色、盖色、接色、死笔等。湿画分为湿叠和收色。

16.雕塑:用一定材料通过雕刻、塑造等手段制成的具有立体体积效果的艺术作品。分为圆雕和浮雕

17.艺术设计是20世纪发展起来的一个新的艺术领域。是指通过艺术化的视觉语言传达某种解决问题的方案、思路和方法的过程。根据设计所占据的空间状态，可以分为平面设计、立体设计和空间设计。根据设计的目的，也可以分为视觉传达设计、工业设计和环境设计。

18.写意画:是一种工具简单，线条简练的绘画形式。主要用于产品包装设计文稿、游记等。主要形式有:线、形、空间。

19.漂亮的黑板报:设计排列文字、图形等元素。字体设计:常用的中文字体主要有:宋体、楷体、黑体、楷体。报头和标题在黑板报的设计中起着重要的作用。

20.贺卡:是喜庆节日里亲友之间传递信息、联络感情、表达祝贺的一种信物。构图:图形，问候语。类别:节日卡、生日卡、感谢卡、友情卡、公关卡、专用卡。排版注意事项:一、主题突出，内容清晰明了；二、趣味性十足，体现一定风格；三幅图文相得益彰；4.合理，新颖，有创意。贺卡的制作流程和技巧有哪些？制作程序:一、构思起草，确定主题；第二，设想的效果；3.图形文件的设计形式和排列；四动手制作，选料，描述，配色，制作。常用技法:绘画、摄影、剪贴、雕刻。

21.服装:展示服装是指由服装设计师设计的服装，代表最新的理念和思潮，在舞台上利用音乐、灯光和模特的表演来展示。成衣与我们的生活息息相关，广泛应用于人们的日常生活中，如工作服、运动服、休闲服、晚礼服等。形状分为H形、A形、V形、X形。比较瘦的人可以考虑用宽松的服装造型，也就是H型造型。胖子可以考虑大一点的外套搭配更合身的底衣，也就是V字。身材匀称的人，可以用合身的A型或X型来显腰。

22.海报通常分为社会海报、商业海报和艺术海报，主要通过联想、拟人、夸张等创作手法来传达主题。

23.剪纸的常见形式:阴剪:剪去轮廓，或剪去图像内的纸张。杨健:把图像轮廓内外的纸剪开，只留下造型线。综合法:即阴剪和阳剪相结合。

24.篆刻的表现形式分为(女刻)和(男刻)。印章刻制的一般步骤如下:首先用水砂纸磨平印面；其次，将构思好的印稿写在石面上；第三，用雕刻刀雕刻；第四，用手指擦掉粉末；第五，用刀片或刀背处理刀刃；经过六次雕刻，印章雕刻完成。

25.标志是现代社会生活中广泛使用的一种象征性视觉符号。其特点是直观生动，易于识别和记忆。标志可以分为两类:商业标志和非商业标志。其表现形式一般为图形、数字、文字或三者结合的形式，设计要求简洁明了。

很好理解。标志设计的标准画法有两种:一是比例划线法，二是网格划线法。

26.为了使人们的活动更加方便和安全，人们设计了一系列的环境标签进行指导和指引。主要包括:指示导向标志(如路标)、识别标志(如展示不同场地)、警示规则标志(如禁止吸烟)、装饰标志(美化环境)。

27.图标设计中常用的几种对比技巧:长度对比、密度对比、动静对比、高度对比。

28.漫画:是一种讽刺、欢笑、幽默的绘画形式。

29.独特的视觉图形包括正形和负形、阴影联想、同构图形、元素替代和幻觉。

30.工业设计:是工业化产品的使用功能、外在形式、人机关系、材料工艺等方面的艺术设计。

31.陶瓷:陶瓷:一般用粘土，1000度，无釉或低温釉。瓷器:必须是1200度以上瓷土高温釉。从陶器到瓷器的发展过程-夏至日和战国时期。原始瓷器青瓷的成熟--汉代青瓷。五大名瓷:汝窑、官窑、钧窑、哥窑和定窑。黑陶以龙山文化为代表。唐三彩是唐代流行的一种陶器，以黄、棕、绿为基本釉色。后来，人们习惯称这种陶器为“唐三彩”。唐三彩还包括单色和双色。

32.四大石窟是麦积山石窟(甘肃)、云冈石窟(山西)、龙门石窟(河南)和敦煌石窟(甘肃)。基齐尔出土于东汉时期的新疆拜城。敦煌莫高窟已在甘肃敦煌发掘；天水有麦积山石窟；有山西大同发掘的云冈石窟；龙门石窟在河南洛阳被发掘。龙门石窟规模最大，整体设计最严密，艺术水平最高(卢舍那大佛)。飞天壁画是莫高窟的标志。敦煌莫高窟有492个洞窟。虽然天妃的故乡在印度，但敦煌的天妃是印度佛教和中国道教长期交流和相互融合的结果。天妃，也被称为香味之神。

33.书法:书法是一门古老的艺术，它是借助线条和形体结构来表现人的某种气质、性格和情操的艺术。汉字在中国书法中的演变:甲骨文、金文、秦小篆、汉代隶书、唐代草书、颜真卿楷书。“天下三大行书”:王羲之的《兰亭序》、颜真卿的《祭侄稿》、苏轼的《黄山寒食帖》。常见的格式有banner、nave、fan、bucket、hand。

34.海报:向广大人民群众报道或介绍有关戏剧、电影、体育比赛、文艺演出的新闻和报道，是一种实用的文体。基本结构:海报由图案、人物、色彩、构图、创意构成。

35.油画棒是一种固体绘画颜料，是在粉彩绘画的基础上，加入一定比例的油和软蜡，经加热、加压、冷却、定型而成。

36.连续图案是由单个图案按照一定的形式规则连续或上下或左右重复组成的。它具有连续性的特点。大小形状相同的多个单体可以有多种连接方式，一般分为平接和粘接、立式插接组合、带式插接组合、旋转式组合和压入式组合。双向连续花纹:在两条平行线之间的条形平面上有规律地排列一个或几个单元花纹，上下或左右方向无限连续循环形成条形花纹，称为双向连续花纹。

37.石印又称平版印刷，是将一张坚韧的薄纸预先浸湿，然后敷在一块石碑上，用刷子轻敲使纸进入口中，待纸干后用刷子蘸墨，轻轻均匀拍打，使墨均匀。

小心翼翼地在纸上铺开，然后揭下，一幅黑底白字的拓本就临摹出来了。这种临摹文字的方法叫做“拓印”。它是用纸和墨印制石刻或木刻文字以保存和传播的一种工艺方法。

38.扎染:中国染缬草艺术形成的条件在周朝以前就已经具备。在《宋元断金》一书中，当时的缬染有九种，分别是丹缬、舒缬、措燕、锦、茧缬、江水缬、三防缬、赭缬、鹿胎斑。

39.文人画:北宋以来，主流是元明清，强调诗、书、画、印的结合。

40.天津的杨柳青和苏州的桃花坞是木版年画的产地。

41.现任中央美术学院(徐炳)院长

42.司母戊方鼎标志着公元前14世纪左右中国青铜铸造的最高水平。

43.欣赏艺术作品的基本方法:从题材、艺术、艺术史与人物塑造、艺术史与文化的角度。

44.宫廷考试在保和殿。

45.描绘贵族女性:张璇和周舫。

46.现代绘画之父，法国画家塞尚

47.仰韶文化类型有马家窑、半坡、庙底沟。

48.最早的敞肩拱桥是隋代的安济桥(赵州桥)。

49.“霍去病墓前石刻”的主体是“马踏匈奴”

50.墨骨画法，明末曾鲸

51.四大名绣:苏绣、粤绣、蜀绣和湘绣。

52.泥人张:张长林

53.中国画散点透视:高、平、远。

54.纯度是指颜色(鲜浊)。

55.在色环中，150—180是强烈的对比。60以内，是软对比。

56.南朝谢赫六法:神韵生动的1；2.骨法用铅笔；3.物体的象形文字；4.

57.西方艺术家流派:德拉克洛瓦是浪漫主义画家，列宾是现实主义画家，普桑是新古典主义画家，毕加索是立体派画家，夏加尔是现实主义画家。马蒂斯是万物有灵论的代表画家。

58.园林分为皇家园林和私家园林。

59.常用的美术字体有行书、隶书、渭北、瑶体。

60.五种文字:篆书、隶书、行书、楷书、草书。

61.审美效果的三个阶段:* *唱，净化，领悟。

62.黄金分割也被称为黄金律和黄金比例。在一条线段上，按照最优的长宽比将线段分为长段和短段，或者按照最优的长宽比形成一个矩形的长边与短边的最优比，即黄金分割。

63.美术课堂教学设计的主要标准是教学目标多样、教学内容丰富、教学问题优化、教学活动有效、教学态度平等、教材多样、教学过程清晰、教学评价恰当、教学方法多样、媒体运用恰当。

64.脸型:国、A、产地、场、用、风、用、眼。

65.巴洛克艺术:16年底在意大利产生，含有怪诞、造作的意味。建筑、雕塑、绘画都强调运动感、空间感、奢华感、激情感，有时还会有点神秘感。雕塑和绘画经常表现宗教主题。

66.蛮族艺术:指西罗马帝国灭亡后，北方蛮族入侵，经过几个世纪的动荡，最终建立起封建制度的西欧艺术。

67.昭陵六马:是唐太宗墓前的一幅浮雕，描绘了李世民在战斗中所骑的六匹马，分别是色茹子、全毛驹、白体武、特乐毅、清隋、石法池，动感、婉约、豪迈，作品体量感强。

68.具象艺术:指艺术形象与自然物基本相似或极其相似的艺术。具体艺术作品中的艺术形象是可以辨认的。

69.顾恺之在绘画中的地位:1克服了上一代的缺点，广泛运用多样题材。2.明确提出了“生动”的重要性。3.加强平行构图的变化，依靠对画面中人物关系的巧妙处理来表现人物的感情。4.融合汉画与西域的线条，创造出“春蚕吐丝”般的线描风格。5.在绘画和绘画的各个方面，都体现了朴素的写实主义。

70.浪漫主义的审美特征:对客观事物的表现转向了对人的主观世界的表现，充分揭示了人的心灵和独特的自我。不再以自然为原型，而是将其作为一种“虚假的信任”，通过自然的形象寄托个人的感情。艺术变成了基于个人感觉的创作。这种强调主观感受，努力表现人的内心世界，是浪漫主义的第一个特点，一切能激发艺术家热情和想象力的东西都成了他们创作的对象。这种对新奇的追求是浪漫主义的第二个特征。

71.角度透视是景物的深度与视线形成一定角度的透视。任何既不平行也不垂直于画面的水平直线都消失在视线上的一点。

72.动态线是显示人体(或动物)在动作中的动态趋势的趋势辅助线。一般动态线少而简洁，通用性高。

73.原色:指不能通过混合其他颜色获得的“基本色”。其他新的颜色可以由不同比例的原色混合而成。

74.山水画:中国画的一种。以山水自然风光为主体的绘画。

75.古典主义美学原理:1用古希腊罗马的神话和历史事件表达一些哲学和社会问题，宣扬理想化的崇高境界；2.以古希腊罗马的雕塑和文艺复兴大师的绘画为例，塑造类型化的艺术形象。3.在技术上，强调准确的素描关系和柔和含蓄的明暗色调，注重使形象造型呈现出雕塑般的凝练和概括，追求宏大的构图和庄重的风格与豪放。

76.从17世纪到19世纪，法国古典绘画发展的三种不同的艺术趋势是什么？1以普桑为代表的古典绘画，崇尚永恒和自然理性；以达威特为代表的新古典主义崇尚革命斗争精神；而以安吉尔为代表的学院派古典主义，追求完美的形式和典范的风格。

77.包豪斯的建筑思想1功能因素突出，图案变化丰富，材料对比明显。

78.康定斯基抽象艺术理论:1艺术类似于自然、科学和政治形式，是一个自持的领域，只受自身规律的支配。抽象绘画是通过精神体验。

美术专业知识第二部分:美术理论知识

美术专业理论知识(1)

一、填空(40分)

1，中国新石器时代绘画艺术，主要体现在装饰图案(彩陶)上。

2.在(智宇)人和(洞穴)人的装饰品上，呈现出成熟的钻孔技术，在雕塑史上具有重要意义。

3.青铜器中的(礼器)是统治阶级用来区分等级的物品。

4.在秦汉时期的美术中，有兼有绘画和雕塑特点的(画像石)和(画像砖)。

5.霍去病墓前的石雕被誉为“汉人石雕，浑厚英气”的杰出代表，其主要雕塑为“踏马匈奴”。

6.六朝三大家是指(顾恺之、陆探微、张僧繇)。

7.世界上现存最早的敞肩拱桥是隋代的(安济桥(赵州桥))。

8.绘画史上的“吴取风，曹衣出水”分别指唐代画家(吴道子)和北齐画家(曹)所创造的宗教意象风格。

9.唐代著名的马画家是(韩干)，著名的牛画家是(韩坤)。

10，“徐黄易”指五代画家(徐希)和(黄泉)的花鸟画风格。

11.宋代五大名窑是指定窑、哥窑、汝窑、官窑和钧窑。

12.宋代文人画赋予梅兰、朱菊以品德，称为“(四君子画)”。后来成为传统绘画中独特的门类。

13，元代肖像画家(王逸)，江浙一带知名，著有《肖像书写的秘密》一书。

14.将写意花鸟推向新阶段的两位主要画家是(陈淳和徐渭)。

15，明末，在人物画的发展中，以(曾鲸)为代表的水墨画法对当时的文人影响很大。

16、《扬州八怪》大致可分为三类:一类是厌恶官场的文人画家，如(金农、高翔、王)。

17.明清时期中国的四大著名刺绣是(苏绣、越绣、蜀绣)和(湘绣)。

18.被视为“海派”但未定居上海的画家有(赵·)和(虚谷)。

19，天津泥人张被徐悲鸿命名为“虽杨惠芝不足”。它的创始人是(张长林)。

20、奠定水彩画笔法，并以时尚美为主要描写对象的是(郑)。

填空

1和“似与非”是现代画家齐白石提出的绘画理论。

2.在绘画技法上，中国画通常采用高、平、远的透视法，西洋画则采用焦点透视法。

3.中国四大石窟是指麦积山石窟、云冈石窟、龙门石窟和敦煌莫高窟，分别位于甘肃省、山西省、河南省和甘肃省。

4.意大利文艺复兴时期的三个杰出人物是什么？芬奇，米开朗基罗和拉斐尔。

5.《清明上河图》是中国北宋画家张泽瑞的一幅风俗画，描绘了北京汴河两岸及其郊区的人民生活和自然风光。主要用线描和轻描淡写来表现。

6.色彩要素是指色彩的纯度、明度和色调。

歧视问题:

1，“南宋四家”指的是四位山水画家，即郝静、董源、管同、巨然。( × )

2.“三停五眼”表达了人类五官的比例位置如下图所示。( × )

3.中国画从传统表现手法的角度可以分为花鸟画、山水画和人物画。( × )

4.《掷铁饼者》和《三位命运女神》是古希腊作品。( √ )

多项选择问题:

1，“美杜莎的木筏”是法国画家西里科在公元19世纪创作的

A.现实主义b .新古典主义c .浪漫主义d .印象主义

2.立体派的代表画家是(B)

A.马蒂斯毕加索达利康定斯基蒙德里安

3、唐寅是哪个朝代的画家(C)

A.唐朝b .元朝c .明朝d .清朝e .宋朝

4.研究儿童画可以揭示不同年龄与智力发展的关系。一般来说，3-5岁属于(D)。

A.涂鸦时期b .写实时期c .主观感受表达时期d .象征时期

5.指出下列哪种刺绣属于中国四大著名刺绣之一(D)

A.粤绣b .京绣c .瓯绣d .粤绣e .锦绣

简答题:

1.美术教师不仅要了解一般的教学原则，还要掌握体现美术学科特点的教学原则。请写出五个主要原则？

答:

1，美学原理；

2.直觉的原则；

3.创造性原则；

4.实用原则；

5.因材施教的原则。

2.小学美术教学目标一般分为三个层次，每个层次都有分级目标。请分别写下三个等级及其评分目标。

答:

①了解目标分为:了解、理解、初步掌握三个层次的目标要求。

②技能目标分为:实践和初步学习；目标要求水平。

(3)思想情感目标，可分为接受性和初步目标要求两类。

3.欣赏教学在小学美术教学内容中的比重是多少？一般的教学方法有哪些？最常用的是什么？

答:

(1)20%的比例；

②教学方法一般有:课内欣赏、专题欣赏、现场欣赏。

最常用的是课内欣赏。

4.写下美术教学的四个基本环节，说说最后一个环节你是怎么做的。

答:

(1)备课、上课、作业评价、质量检查。

(2)质量检查的环节，不同的老师，不同的学校可以看到不同的方式，但必须反映教学效果，评价教学质量。

分析问题:

1.素描是绘画教学的重要手段，要求画家具备一定的造型技巧。但是，为什么主张在小学中低年级开设素描课呢？

重点；要有一定的分析:

a、学校艺术教育的终极目标:艺术与人的发展关系以及素描在培养学生综合能力中的作用。

b、中低年级小学生身心特点分析。

C.对素描教学的方法和要求有哪些不同的分析？

以上几点可以用不同的方式来组织和讨论。

2.你是如何理解美术创新教学的？能否以“大胆艺术写作”的教学为例谈谈创新思路？

关键点:

a、能从教与学两个方面分析“创新”的含义，并反映现代教育发展的目标趋势。

b、以“黑”教学为例，目的是如何在技能教学中体现教师对“创新”的理解和运用。同时发现，教师具有驾驭教材、设计教学的能力。